LITERAIR KUBISME: KENMERKEN, VERTEGENWOORDIGERS EN WERKEN - LITERATUUR - 2026

Het literaire kubisme is een beweging uit het begin van de twintigste eeuw. De esthetiek wordt gekenmerkt door een breukvorm, breekt met de traditionele lineaire verhalende perspectieven en daagt het idee van representatie uit.

In die zin werd de stijl geïnspireerd door de kubistische beweging voor beeldende kunst onder leiding van Pablo Picasso en Georges Braque (1907-25), die ook de architectuur en cinematografie beïnvloedden.

Guillaume Apollinaire, vertegenwoordiger van literair kubisme

In het geval van literair kubisme betekende dit een verandering in het standpunt van de verteller. Gebeurtenissen en mensen werden beschreven vanuit een bepaald personage, vervolgens door de ogen van een ander en vervolgens vanuit een ander.

Het is ook gebruikelijk om verschillende vertellers te gebruiken voor verschillende hoofdstukken of zelfs verschillende alinea's, om te beschrijven hoe elk personage de anderen ziet. Deze discontinuïteit is ook te zien in de syntaxis.

Over het algemeen waren de schrijvers van literair kubisme een bonte groep met verschillende achtergronden, verenigd in hun liefde voor innovatie en de zoektocht naar een taal die poëzie en kunst dichter bij elkaar bracht.

Oorsprong

Al in 1905 begonnen Apollinaire en Picasso - samen met andere dichters en schilders zoals Max Jacob, André Salmon, Blaise Cendrars, Pierre Reverdy en Jean Cocteau - een verenigd front van de avant-garde te vormen.

In 1908 exposeerde Georges Braque enkele foto's in de Autumn Salon (een kunsttentoonstelling in Parijs) waarin de plafonds samensmolten met de bomen en de indruk wekken dat het kubussen zijn.

Destijds beschreef de schilder Henri Matisse, die in de jury zat, ze als 'kubieke eigenaardigheden'. Aangenomen wordt dat dit is waar de term kubisme vandaan komt, aanvankelijk toegepast op de schilderkunst en later op de literatuur.

Anderen schrijven deze naam toe aan de waarnemingen van de criticus Louis Vauxcelles aan het werk van Braque Casas in L'Estaque (1908). Hij zou ze spottend hebben beschreven als huizen gemaakt van kubussen.

Toen, in 1911, werd de Salon des Indépendants (Parijs, 1911) het toneel waar de kubisten voor het eerst collectief optraden. In het volgende jaar presenteren Gleizes en Metzinger het theoretische boek over dit onderwerp.

Tussen 1917 en 1920 was het literaire kubisme al geconsolideerd. Tijdschriften zo belangrijk als onder meer Norte-Sur en Literatura speelden een belangrijke rol in deze consolidatie.

Kenmerken van literair kubisme

Subjectief en multidimensionaal

Innovatieve vorderingen in de sociale wetenschappen, met name de theorieën van Sigmund Freud, hadden een grote invloed op het literaire kubisme.

Op deze manier toonden de kubisten meer belangstelling voor het interne panorama van het individu dan voor de gebeurtenissen die plaatsvonden in het externe panorama van de objectieve wereld.

Evenzo, als reactie op de meer objectieve en eendimensionale portretten van de Victoriaanse periode, richt het kubisme in de literatuur zijn aandacht op de psyche, het onderbewustzijn, het bewuste intellect en creatieve abstractie.

Stroom van bewustzijn

In een poging om de kubistische verkenning van de geest door de beeldende kunst na te bootsen, gebruikten veel schrijvers van literair kubisme woorden en zinsbouw om gedachten vast te leggen.

Om dit te bereiken, stapten ze af van de traditionele schrijfstijl op basis van logica en duidelijkheid. In plaats daarvan probeerden ze door middel van een techniek die bewustzijnsstroom wordt genoemd, de gedachte weer te geven zoals die gebeurde, willekeurig en onlogisch.

Meerdere perspectieven

In de beeldende kunst presenteren kubistische werken verschillende niveaus en invalshoeken van waarneming. Evenzo past het literaire kubisme deze techniek met groot succes toe.

Het doel is om te laten zien hoe narratieve realiteiten veranderen door de subjectieve perspectieven van verschillende karakters. De verschillende stemmen van de personages onthullen de subjectiviteit en relativiteit van de menselijke ervaring.

Fragmentatie en verspreiding

Kubistische technieken presenteerden het individu als een reeks gebroken beelden. Deze fragmentatie vertaalde zich binnen het literaire kubisme in het gebruik van een nieuwe syntaxis gekenmerkt door zijn discontinuïteit.

Bovendien vertonen de teksten een anti-narratieve neiging, waarbij de eliminatie van de anekdote en de beschrijving wordt waargenomen.

Aan de andere kant gebruikte het zogenaamde analytische kubisme technieken zoals de vernietiging van grammatica, vreemde of afwezige interpunctie, vrije verzen, onder anderen.

In het geval van Guillaume Apollinaire, die dichter bij synthetisch kubisme stond, was de versmelting van poëzie en tekening in calligrammen heel gebruikelijk. Andere dichters maakten collages met ansichtkaarten, brieven en dergelijke.

Het is belangrijk op te merken dat kubistische poëzie vaak overlapt met surrealisme, dadaïsme, futurisme en andere avant-garde bewegingen.

Vertegenwoordigers en werken

Guillaume Apollinaire

Apollinaire wordt beschouwd als een van de belangrijkste literaire figuren van het begin van de 20e eeuw. Zijn gebruik van directe taal en onconventionele poëtische structuur had een grote invloed op de moderne poëtische theorie.

Van zijn omvangrijke werk worden Alcools: poemas, 1898-1913 (1964) en Caligramas: poemas de paz y guerra, 1913-1916 (1980) beschouwd als zijn beste werken.

Blaise cendrars

Deze Franstalige dichter en essayist werd in 1887 in Zwitserland geboren als Frédéric Sauser. Hij creëerde een krachtige nieuwe poëtische stijl om uitdrukking te geven aan een leven vol actie en gevaar.

Sommige van zijn gedichten, zoals Easter in New York (1912) en The Prose of the Trans-Siberian and Little Joan of France (1913), zijn reisposters en klaagzangen gecombineerd.

Tot de gewaagde mechanismen van Cendrars behoren: gelijktijdige indrukken in een wirwar van beelden, gevoelens, associaties, verrassingseffecten - allemaal overgedragen in een gesyncopeerd en haperende ritme.

Max Jacob

Jacob werd de leider van de avant-garde kunstscène nadat hij naar Parijs was verhuisd (hij werd geboren in Quimper, Frankrijk). Jacob stond bekend om zijn woordspelletjes en zijn vaardigheid met prozagedichten.

Zijn werk omvat de beroemde collectie The dice cup. Daarnaast zijn andere van zijn opmerkelijke poëziebundels The Central Laboratory and Poems of Morvan le Gaëlique, en in de proza-poëzie-hybride The Defense of Tartuffe.

Gertrude stein

Stein was een Amerikaanse schrijver, dichter en kunstverzamelaar. Zijn bekende boeken, The Making of Americans (1925) en The Autobiography of Alice B. Toklas (1933) leverden hem veel verdiensten en bekendheid op.

Gertrude Stein was een van de belangrijkste vertegenwoordigers van literair kubisme. Ze was ook een van de eerste verzamelaars van kubistische schilderijen en ander werk van verschillende hedendaagse experimentele kunstenaars uit die tijd.

Referenties

1. Vaught Brogan, J. (2005). Kubisme. In SR Serafin en A. Bendixen (redacteuren), The Continuum Encyclopedia of American Literature, blz. 240-242. New York: Continuum.
2. Neuffer, S. (s / f). Kubisme schriftelijk. Genomen van penandthepad.com.
3. Encyclopaedia Britannica. (2018, 13 april). Kubisme. Genomen van britannica.com.
4. Breunig, LC (redacteur). (negentienvijfennegentig). The Cubist Poets in Paris: An Anthology. Nebraska: University of Nebraska Press.
5. New World Encyclopedia. (2013, 20 juli). Kubisme. Overgenomen van newworldencyclopedia.org.
6. Hacht, AM en Milne, IM (Editors). (2016). Poëzie voor studenten, deel 24. Farmington Hills: Gale.
7. Encyclopaedia Britannica. (2015, 24 april). Blaise Cendrars. Genomen van britannica.com.
8. De biografie. (2018, 12 februari). Max Jacob Biografie. Overgenomen van biography.com.
9. Beroemde auteurs. (2012). Gertrude Stein. Overgenomen van famousauthors.org.