KORTSTONDIGE KUNST: OORSPRONG, KENMERKEN, GENRES, KUNSTENAARS EN WERKEN - KUNST - 2026

De kortstondige kunst zijn al die fysieke manifestaties die een beperkte tijdsduur hebben, vluchtig zijn omdat de gebruikte materialen en de composities tijdelijk zijn. Zijn bedoeling is om de onvermijdelijke vergankelijkheid van het leven te benadrukken.

Het is gekoppeld aan artistieke uitingen die op bepaalde feestelijke momenten worden gebruikt, zodat ze na de gebeurtenis worden vernietigd. Slechts in sommige gevallen bestaat het werk uit conserverende elementen zoals maskers, jurken en sculpturen die worden bewaard voor repetitieve vieringen.

Yves Klein 1001 blauwe ballonnen release. Bron: Frédéric de Goldschmidt www.frederic.net

Wanneer het is gemaakt met niet-permanente materialen, geeft het de kijker een gevoel van voorrecht, wat betekent dat hij, zelfs maar kort, een stuk kan waarnemen dat uniek en ongeëvenaard is en dat binnenkort zal ophouden te bestaan.

Er is een tweede betekenis waarmee kortstondige kunst gewoonlijk wordt geïdentificeerd. Dit verwijst naar artistieke stukken die milieuaspecten of natuurlijke elementen gebruiken. Het doel in dit geval is om het bewustzijn van de menselijke relatie met de natuur te bevorderen.

Onder de compositorische media bevinden zich stenen, aarde, water, bomen en planten, dus deze tweede betekenis is niet helemaal anders dan de eerste.

Oorsprong

Lange tijd was het concept van schoonheid geworteld in duurzaamheid en onveranderlijkheid, zodat alles wat veranderlijk of tijdelijk was, niet als kunst kon worden beschouwd.

Hoewel het idee van schoonheid zich sinds de 19e eeuw heeft uitgebreid en het andere kwaliteiten heeft gegeven, zoals vergankelijkheid, gaat de oorsprong van kortstondige kunst terug tot het midden van de 20e eeuw.

Hedendaagse kunst, zoals, in zijn verschillende tendensen, was het 'de-objectiveren' van artistieke werken, het verwerpen van traditionele canons en het besluit om afstand te nemen van klassieke schoonheid.

Kunst was dus niet langer gericht op het weergeven van de werkelijkheid, maar werd een uitdrukking van de innerlijke wereld, van het zintuiglijke en van voortdurende verandering. Het is in deze context van openheid en ontwrichtende tendensen dat vluchtige kunst vorm krijgt.

kenmerken

Magische fontein van Montjuic, een van de representatieve werken van kortstondige kunst. Bron: PierreSelim

Kortstondige kunst heeft veel gemeenschappelijke kenmerken van nieuwe trends in de hedendaagse kunst. Onder hen is de bedoeling van de kunstenaar, die zijn gevoelens en zijn innerlijke wereld wil uitdrukken in plaats van de werkelijkheid te weerspiegelen.

Het is een kunst die meer op de zintuigen dan op het intellect is gericht, dus het kost weinig tijd om het waar te nemen. Om dit te doen, gaat hij naar instantaniteit en eenvoud.

De elementen die deel uitmaken van het artistieke stuk zijn meestal bederfelijk, omdat het is ontworpen om onmiddellijk te verdwijnen. Deze omvatten ijs, zand, krijt, planten, voedsel of vuurwerk. Het omvat ook praktijken zoals tatoeages, make-up, performance, graffiti en mode.

Het bestaat uit voorbijgaande manifestaties die het werk een uniek karakter geven, aangezien ze niet twee keer op dezelfde manier kunnen worden nagebootst.

De kunstenaar probeert een communicatieve ervaring op te wekken die uitgeput is in het werk, zodat hij het niet alleen 'fabriceert', maar produceert om te consumeren.

Zijn stukken zijn geen verzamelobjecten, dat wil zeggen dat ze niet op een fysieke plaats zoals een museum of galerie kunnen worden bewaard om op een ander tijdstip te worden bekeken. Deze zijn ontworpen om een ​​vervaldatum te hebben en als ze geen vervaldatum hebben, geeft het niet langer de betekenis weer waarvoor het is gemaakt. Het moment kan echter met audiovisuele middelen worden vastgelegd en vervolgens worden gereproduceerd.

Het beoogt het materialisme van het tastbare te overstijgen en de boodschap te laten prevaleren, die ten grondslag ligt aan de overtreding van vooropgezette formaten of traditionele canons.

Geslachten

De esthetische opvatting van kortstondige kunst heeft een diversiteit aan trends mogelijk gemaakt, die op hun beurt hebben geleid tot andere bewegingen met een eigen leven. Onder de meest voorkomende genres kunnen de volgende worden geïdentificeerd:

Natuur

De natuur is een van de wezenlijke elementen van kortstondige kunst, gezien haar tijdelijke en transformerende essentie. Binnen deze trend wordt tuinieren begrepen als de zorg en esthetische opstelling van planten, bomen en bloemen, al sinds oude beschavingen erkend.

Water, in vloeibare of vaste vorm zoals ijs, heeft ook veel kunstenaars geïnspireerd die deze kunst vertegenwoordigen. Op dezelfde manier zijn zand en stenen de hoofdrolspelers geweest van verschillende manifestaties.

Het is de moeite waard om twee natuurlijke elementen te noemen die, samen met menselijke ontwikkelingen, hebben geleid tot representatieve werken van kortstondige kunst. Een daarvan is vuur, bijvoorbeeld door middel van pyrotechniek, terwijl de andere lucht is, dankzij aerostatische apparaten.

Voedingsmiddelen

Het creëren van nieuwe recepten, evenals het combineren en ordenen van voedsel op een bepaalde manier, bevat alle kenmerken van kortstondige kunst. Om deze reden behoort gastronomie tot de genres.

Actie

Het gebeuren, de performance, de omgeving en de installatie zijn verschillende vormen van zogenaamde action art, een ander genre van het efemere. Bij deze trend wordt maximale nadruk gelegd op de creatieve daad van de kunstenaar en wordt de kijker betrokken, waardoor hij een actievere rol krijgt. De theatrale component en de landschappelijke elementen zullen in de werken van deze categorie niet ontbreken.

Lijfelijkheid

Het menselijk lichaam heeft ook een plaats gehad in de kortstondige kunst. Kapsels, make-up, tatoeages en piercings kunnen worden benadrukt in dit genre, die in verschillende culturen en door de jaren heen aanwezig zijn geweest, zowel voor esthetische als rituele doeleinden.

Bedenk dat het bij gelegenheid een zeer controversieel kunstconcept is geweest. Bijvoorbeeld als je je hebt aangesloten bij naakten met actiekunsten zoals uitvoeringen.

Technologieën

Ongetwijfeld heeft technologische vooruitgang de weg gebaand en de creativiteit aangewakkerd van veel kunstenaars, die elektriciteit, video en geluid in hun werken begonnen op te nemen. Opvallend in dit genre is het gebruik van laser of neon voor de tussenkomst van nachtomgevingen. De computer is ook een katalysator geweest voor grafisch ontwerp en webart.

Concepten

Body art en land art zijn twee trends in conceptuele kunst die respectievelijk het menselijk lichaam en de aarde gebruiken als artistieke ondersteuning. Voor hen overstijgt kunst de materiële vervulling en wordt ze gevonden in het idee, in het creatieve proces dat plaatsvindt in de geest van de kunstenaar.

Ruimtes

Het tijdelijke karakter is ook waarneembaar bij de bouw van gebouwen of bij ingrepen in openbare en private ruimtes.

Op het gebied van architectuur worden structuren van speelse of ceremoniële aard vaak geïdentificeerd als onderdeel van kortstondige kunst. Op dezelfde manier zijn stedelijke manifestaties terug te vinden in graffiti-achtige inscripties en het gebruik van posters of stickers.

Artiest

Isamu Noguchi (1904-1988)

Amerikaans-Japanse beeldhouwer, decorontwerper, tuinarchitect en ontwerper beroemd om Akari-lampen en zijn "koffietafel" (1947). Zijn werken omvatten de tuinen van het UNESCO-gebouw in Parijs en vijf fonteinen voor het Supreme Court-gebouw in Tokio.

Met steen, metaal, hout, klei, been of papier en met behulp van allerlei technieken creëerde Noguchi stukken of tussenbeide recreatiegebieden en landschappen. De James Scott Memorial Fountain in Detroit kan ook worden gemarkeerd als een kortstondig kunstwerk.

Gyula Kosice (1924-2016)

Beeldhouwer, theoreticus en dichter geboren in voormalig Tsjecho-Slowakije. Hij wordt beschouwd als de grote meester van het hydrokinetisme, maar hij was ook de eerste die zeer bijzondere materialen in zijn stukken gebruikte, zoals neongas, plexiglas, aluminium en roestvrij staal.

Onder zijn meest opmerkelijke werken kunnen we de sculpturen noemen die zijn bereikt door het manipuleren van water: de vibratie van het waterspectrum (1962-1963) en de mobiele Hydromural in het Ambassadecentrum in Buenos Aires.

Jean-Jacques Lebel (1936)

Plastisch kunstenaar, schrijver en maker van Franse afkomst, beschouwd als een van de meest opmerkelijke actiekunst, met name de happening. Improvisatie, muziek en dialoog zijn kenmerkend voor deze stroming.

Hij wordt erkend voor het creëren van de eerste Europese happening: El entierro de la cosa. Het "ding" was een sculptuur van Jean Tinguely, die werd uitgevoerd en in processie werd gedragen langs de kanalen van Venetië tot zijn laatste rust.

Representatieve werken

Vrijgave van 1001 blauwe ballonnen

Deze heteluchtsculptuur van Yves Klein is origineel uit 1957. Het bestond uit het lanceren van duizend-en-een met helium opgeblazen ballonnen in de open lucht van de wijk St-Germain-des-Prés in Parijs. Het evenement werd gehouden in verband met zijn tentoonstelling gewijd aan blauw monochroom. De ervaring werd vervolgens in 2007 gereproduceerd op Place Georges-Pompidou in Parijs, als onderdeel van een eerbetoon aan de kunstenaar.

Zonnetunnels

Het werk van Nancy Holt bevindt zich in Utah, in de Great Basin Desert. Het bestaat uit vier 5,5 meter lange tunnels die een X vormen, die contrasteren met het woestijnlandschap.

Elke solide betonnen constructie reageert anders op de zon en genereert een lichtspel vanuit de verschillende perspectieven. Bovendien hebben de tunnels kleine gaatjes die de sterrenbeelden Draco, Perseus, Columba en Steenbok voorstellen, die op hun beurt binnen patronen van licht en schaduw vormen.

Een lijn gemaakt door te lopen

Richard Long was de architect van dit landkunstwerk dat bestond uit een eenvoudige rechte lijn op het gras van een Engels platteland. Na volhardend door hetzelfde gebied te hebben gelopen, werd deze route getraceerd in het veld dat hij in zwart-wit fotografeerde en bleef het een mijlpaal van de hedendaagse kunst.

Magische fontein van Montjuic

Het werk van de Spanjaard Carles Buïgas, werd gebouwd ter gelegenheid van de Internationale Expositie van Barcelona (1929) en bevond zich naast de Vier Kolommen door Josep Puig i Cadafalch.

Het is een grote ronde fontein die bestaat uit watervallen, vijvers en lichtgevende zuilen, die een spel van licht en water produceren. Sinds 1980 combineren ze muziek met de miljoenen choreografische mogelijkheden van water en licht, waardoor het een van de meest legendarische attracties in Barcelona is.

Referenties

1. Fernández Arenas, J. (1988). Kortstondige kunst en esthetische ruimte. Barcelona: Redactioneel Anthropos.
2. Kortstondige kunst. (2019, 21 november). Wikipedia, The Encyclopedia. Opgehaald van wikipedia.org
3. Torrealba Posadas, Z. (2017, augustus). Kortstondige kunst: artistieke werken die voorbestemd zijn om te verdwijnen. Opgehaald van bicaalu.com
4. Ruiza, M., Fernández, T. en Tamaro, E. (2004). Biografie van Isamu Noguchi. In Biographies and Lives. De biografische encyclopedie online. Barcelona, ​​Spanje). Opgehaald van biografiasyvidas.com
5. Polack, E. (2016, 26 mei). Gyula Kosice: meester van de kinetische kunst en vader van de Hydrospace City. Opgehaald van lanacion.com.ar
6. Musée d ́Art Moderne et Contemporain. (sf). Jean-Jacques Lebel. Opgehaald van artmap.com