De dansgenres zijn al die manifestaties en vormen die dans ontstaan, elk met zijn specifieke kenmerken, en ze hebben aan deze hele kunst een reeks variaties gegeven die het plaatsen als een van de meest populaire vormen van artistieke expressie ter wereld. .
Net als andere kunsten is dans geëvolueerd met de geschiedenis, en de mens heeft het ook tot een belangrijk onderdeel van het leven in de samenleving gemaakt, cultureel en nog veel meer. Naar schatting werd dans meer dan 9000 jaar geleden geboren als een rituele manifestatie in primitieve samenlevingen.
Stap twee van het ballet Don Quichot van de National Dance Company. Maite Villanueva, UmadeBuster / CC BY (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0)
Dans, als de reeks lichaamsbewegingen met een symbolische en esthetische intentie, kan worden geclassificeerd volgens de verschillende elementen waaruit het bestaat: ritme, choreografie, musicalisering, plaats van oorsprong, historisch moment waarop het werd ontwikkeld, enz.
Tegenwoordig is dans geen hermetische praktijk, maar wordt het op een complementaire manier nagebootst met andere kunsten, waardoor nieuwe formaten en expressieve genres mogelijk zijn waarin twee artistieke manifestaties op hetzelfde niveau met elkaar verbonden zijn.
Een voorbeeld hiervan kan de link zijn tussen dans en muziek, of meer hedendaags, tussen dans en theater.
Misschien ben je geïnteresseerd in De 70 beste dans- en danszinnen.
Belangrijkste dansgenres
Dans kent drie grote genres, waaruit een groot aantal subgenres met hun eigen elementen wordt opgesplitst; sommige uit andere tijdperken, die hebben getracht te moderniseren, en enkele andere die midden in het hedendaagse tijdperk zijn ontstaan. Deze drie grote dansgenres zijn: klassiek, volksdans en moderne dans.
Klassieke dans
Klassieke dans kenmerkt zich door een reeks ritmische en ritmische bewegingen van een hoog harmonisch en esthetisch niveau.
Dit type dans probeert door zijn choreografieën en montages stemmingen uit te drukken (afhankelijk van de verhalende aard van het stuk) of om de meest delicate bewegingen van het lichaam bloot te leggen.
Het was moeilijk om de specifieke oorsprong van sommige dansvormen te vinden; Afgezien van zijn eigen manifestatie, bestaan er maar weinig records die alle attributen achter elk dansgenre documenteren.
Vanaf de vroegste aanwijzingen in grotschilderingen tot de tijd dat het wortel schoot in de menselijke cultuur, is het moeilijk om een specifieke tijdlijn te bedenken.
Een van de meest populaire subgenres van klassieke dans is ballet, dat vandaag de dag wereldwijd wordt beoefend en met een eeuwige geldigheid.
Ballet is vorm en techniek tegelijk en vond zijn oorsprong vooral in Europa. Klassiek ballet richt zich op absolute controle van alle lichaamshoudingen en bewegingen, om een harmonieus en kleurrijk resultaat te creëren.
Zowel klassiek als hedendaags, ballet is geïntegreerd in andere artistieke uitingen, zoals theater of zelfs film. De eerste manifestaties hadden echter een elitair karakter en zelfs de praktijk ervan was niet voor iedereen toegankelijk.
Tegenwoordig kunnen de hoogste niveaus van ballet ter wereld bepaalde eisen stellen, maar de eerste beoefening ervan ligt binnen ieders bereik.
Andere vormen van klassieke dans die in de loop van verschillende eeuwen opkwamen, waren dansen die als oude dansen werden beschouwd en die aanwezig waren tijdens de middeleeuwen, de barok en de renaissance.
De dansen die in deze tijd opkwamen, waren nauw verwant aan hun regio en zouden na verloop van tijd plaatsmaken voor andere veel meer lokale en karakteristieke vormen.
Er wordt geschat dat tijdens deze periodes dansen zoals de stormloop en de saltarelo (middeleeuws) opdoken; de lage dans, de gallarda en de zarabanda (Renaissance); de bourré, het menuet en de paspié (barok). In andere regio's ontstonden dansen zoals de polka en de wals.
Volksdans
Volksdans, of populair, is een genre waaruit meerdere soorten dans voortkomen, beperkt of geworteld in een specifieke regio en cultuur en zijn meer traditionele en inheemse gebruiken en ceremonies.
De continuïteit van volksdansen in de samenleving is te danken aan het ceremoniële karakter dat ze lang geleden hadden kunnen hebben.
Als een expressieve vorm die tot een natie behoort en deel uitmaakt van de populaire cultuur, hebben volksdansen subgenres voortgebracht die qua vorm, hoewel misschien niet zozeer in essentie, van elkaar verschillen.
Sommige vormen van populaire dans zijn zo populair dat ze zich wereldwijd hebben verspreid, zoals bijvoorbeeld tango.
Tot de kenmerken van volksdansen behoren:
- Een hoogwaardige link met de traditionele muziek uit de regio
- Ze worden niet alleen voor commerciële doeleinden uitgevoerd, maar als onderdeel van populaire culturele activiteiten
- Opleiding en leren is in sommige regio's vrij informeel van aard, gericht op degenen die opgroeien in de buurt van de praktijk.
Ondanks het oorspronkelijke karakter hebben volksdansen in veel van hun dansvormen over de hele wereld evolutie en innovatie gezien.
Enkele van de populaire dansen die tegenwoordig als geglobaliseerd worden beschouwd, kunnen tango, Arabisch of buikdansen, flamenco, Schotse dans, salsa, cumbia, paaldansen, lintdansen, enz. Zijn.
Moderne dans
Moderne dans kan worden beschouwd als een opstandig genre, omdat het breekt met alle schema's die worden opgelegd door klassieke dans en zijn variaties.
Het past zich aan nieuwe muziekstijlen aan die misschien niet als "dansbaar" worden beschouwd, en toch vormen ze de basis voor nieuwe vormen van lichamelijke expressie.
Deze moderne variant werd in de 20e eeuw geconsolideerd in de wereldmaatschappij en kenmerkt zich door de danser of performer meer vrijheid te geven over hun bewegingen en hun eigen interpretatie van de muziek die hen begeleidt.
Het lichaam hoeft niet te voldoen aan specifieke posities, maar ontwikkelt zich naar stemmingen en expressieve bedoelingen.
Moderne dans wordt wereldwijd gepresenteerd, samen met muziekgenres zoals hiphop, jazz, merengue, bachata, dancehall, funk, salsa, pop, dance, techno, house, dance-rock, enz.
Deze genres hebben bewegingsvrijheid mogelijk gemaakt en hebben de starheid die klassieke dans oplegt, informeel gemaakt.
Moderne dans wordt echter ook academisch en methodologisch beoefend, zodat het kan worden toegevoegd aan de algemene structuur van dans als artistieke uitdrukking.
Misschien ben je geïnteresseerd in 20 beroemde dansers uit de geschiedenis en vandaag (vrouwen en mannen).
Referenties
- Adshead-Lansdale, J., en Layson, J. (2006). Dansgeschiedenis: een inleiding. Routledge.
- Foster, S. (2004). Corporealities: Dancing Knowledge, Culture and Power. Routledge.
- Hoerburger, F. (1968). Nogmaals: over het concept van "volksdans". Tijdschrift van de International Folk Music Council, 30-32.
- Horst, L. (1987). Pre-klassieke dansvormen. Princeton: Princeton Book Company.
- Scholl, T. (27 juni 1999). DANS; Een klassieker terugbrengen naar zijn weelderige oorsprong. De New York Times.