ARTISTIEKE TAAL: KENMERKEN EN TYPEN - KUNST - 2025

De artistieke taal verwijst naar de communicatiecodes die een kunstenaar gebruikt om uw boodschap over te brengen. Een deel van die boodschap is esthetisch, maar het moet ook gevoelens, reflectie en andere interpretaties oproepen die door de auteur worden overwogen.

Een van de belangrijkste kenmerken van de mens is zijn communicatieve vermogen. Het is essentieel in alle aspecten van het leven: van de psychologische sfeer tot het vergemakkelijken van overleving. De mens gebruikt taal om te communiceren.

Hoewel het woord mogelijk de krachtigste communicatieve taal is die voor iedereen beschikbaar is, worden ook gebaren, lichaamsuitdrukkingen, stilte en vele andere hulpmiddelen gebruikt.

Het enige dat nodig is, is dat de afzender en ontvanger de gebruikte codes kunnen delen, en dus goed begrepen kunnen worden.

In het geval van kunst is deze communicatie ook essentieel. Van muziek - een van de eerste communicatieve methoden in de geschiedenis van de mensheid - tot film, alles maakt deel uit van een systeem om gevoelens en informatie over te brengen.

De codes van elke artistieke manifestatie zijn verschillend, hoewel er enkele gemeenschappelijke kenmerken zijn die vergelijkbaar zijn met die van andere soorten talen.

Belangrijkste kenmerken van artistieke taal

De artistieke taal heeft een bijzonderheid in vergelijking met de rest van de berichten die het iets gecompliceerder maakt.

Met mondelinge taal (zolang de taal wordt gedeeld), gebaren (met bijna universele gebaren) of schrijven, kunt u er zeker van zijn dat dezelfde codes worden gedeeld. In de kunst komt die situatie echter niet altijd voor.

Bovendien, omdat het individuele creaties zijn waarvan de ontvanger de bedoeling van de auteur niet kent, is het vaak gebruikelijk dat elke waarnemer het kunstwerk anders interpreteert.

Subjectieve perceptie

Dit is een belangrijk kenmerk van dit type taal: de perceptie van de ontvanger is subjectiever.

Afgezien van die subjectiviteit, moeten we blijven benadrukken dat kunstcodes belangrijk zijn voor effectieve communicatie.

Er is vaak gezegd dat muziek een universele taal is. Hoewel het waar kan zijn, zullen niet alle luisteraars het op dezelfde manier interpreteren.

Er zijn zelfs culturele verschillen die het voor westerlingen soms moeilijk maken om een ​​in het Verre Oosten gemaakte compositie te waarderen of te begrijpen.

De niveaus van de taal van de kunst

In de taal van de kunst zijn drie niveaus beschreven. De eerste is verantwoordelijk voor het trekken van aandacht. Om aandacht te krijgen en te proberen te begrijpen wat er wordt bedoeld, moet de kunstenaar voldoende geïnteresseerd zijn.

Het tweede niveau wordt onbewust gedaan; de waarnemer overweegt (of luistert naar) het werk en stelt in zijn geest analogieën vast.

Als de andere twee succesvol zijn geweest, wordt op het derde niveau een soort dialoog tot stand gebracht tussen de ontvanger en de auteur.

Soorten artistieke taal: codes en manieren van communiceren

Muziek

Bekend als de universele taal en als een van de eerste manieren van communiceren in de geschiedenis, kan muziek een grote impact hebben op de ontvanger, zowel sentimenteel als esthetisch.

Om zijn boodschap over te brengen gebruikt hij alle middelen die hem in staat stellen verschillende klanken harmonisch te combineren.

Naast muziekinstrumenten zijn de tools ritme, tonen, harmonieën, herhalingen, stilte en andere.

Dit alles vormt uiteindelijk een geheel dat de ontvanger bereikt, die het decodeert om het bericht te ontvangen. Houd er rekening mee dat dit begrip persoonlijk is.

Volgens de overtuigingen van sommige mensen klinkt Wagners muziek misschien oorlogszuchtig voor hen, en het herinnert hen zelfs aan de nazi's, die het gebruikten als onderdeel van hun symbolische taal. Andere mensen zullen totaal verschillende reacties hebben.

Schilderen

Schilderen is de bekendste plastische en beeldende kunst.

Ondanks het schijnbare gemak dat de ontvanger heeft om de boodschap van de auteur te begrijpen, zijn er geleerden die bevestigen dat het een ondemocratische kunst is en dat het voorafgaande kennis nodig heeft om het in zijn geheel te kunnen vatten.

Het is beslist niet hetzelfde om een ​​hyperrealistisch schilderij te beschouwen als een abstract schilderij, aangezien de gebruikte taal anders is, wat impliceert dat de perceptie van de toeschouwer ook kan variëren.

De gereedschappen die door de beeldtaal worden gebruikt, zijn die van deze kunst. Onder deze vallen kleur en licht op, met veel variabelen van betekenis.

Ook wordt gebruik gemaakt van volume en perspectief, waardoor het schilderij realistischer en dichterbij komt. Ten slotte kunnen de lijn, het beeldmateriaal en de techniek worden genoemd als andere elementen van deze taal.

Dans

Dans is een van de oudste vormen van menselijke communicatie. Bovendien is het een vorm van communicatie die verschillende codes gebruikt: van muziek tot kostuums.

Maar het belangrijkste instrument is zonder twijfel het eigen lichaam van de danser. De boodschap of het verhaal wordt overgebracht door de ritmische bewegingen van de hoofdrolspelers.

Ondanks de overduidelijke plasticiteit is het een modaliteit die enige medeplichtigheid van de kijker vereist en dat ze enige voorkennis hebben om te ontcijferen wat hen wordt verteld.

Schrijven

Het is de duidelijkste manier om te communiceren, afgezien van spraak. Schrijven, als je eenmaal bepaalde algemene codes kunt lezen en leren, drukt heel direct uit wat de auteur wil vertellen.

Het belangrijkste hulpmiddel is het woord. Er zijn talloze stilistische apparaten die het verhaal helpen creëren of de reactie van de lezer uitlokken.

Architectuur

Architectuur heeft een dubbele functie: een ervan is louter functioneel en de ander is artistiek. Deze artistieke functie heeft een eigen taal die iets wil uitdrukken naar wie naar een bepaalde constructie kijkt.

Om dit te doen, speelt het met verschillende codes, variërend van de gebruikte materialen tot de vorm van de plant, de hoogte of de structuur.

Een goed voorbeeld kunnen de oude gotische kathedralen zijn die ontworpen waren om gelovigen te overweldigen en hen God te laten vrezen. Daarvoor gebruikten ze de grote hoogte van de muren en de verschillende architectonische, picturale en sculpturale elementen.

Bioscoop

Afgezien van de modernste artistieke manifestaties die op internet te vinden zijn, is cinema de kunst die completere taalcodes heeft ontwikkeld.

Er is geen manier van communiceren die niet op het scherm verschijnt en daarom is het een van de meest complete als het gaat om het reflecteren van verhalen.

Een van de instrumenten is het woord, een van de fundamenten. In het tijdperk van de stomme film werd deze bron gecompenseerd met een gebarentaal die dichter bij het theatrale lag.

Bovendien wordt in de bioscoop muziek gebruikt om situaties te benadrukken, kostuums om informatie te geven, maar ook enscenering en non-verbale communicatie, naast andere bronnen.

Theater

Net als de bioscoop is het theater een kunst die bijna alle communicatiemiddelen gebruikt waarover de mens beschikt.

Zo heeft hij een zeer rijke eigen taal gecreëerd, waarin hij muziek, gebaren, ritme en natuurlijk het woord kan gebruiken.

Op dezelfde manier is de montage van het werk een andere manier waarop de kijker de boodschap kan ontvangen, vergezeld van de gebruikte verlichting of de visuele effecten.

Deze taal vereist medeplichtigheid van de kijker. Hij moet betrokken raken bij het stuk en geloven wat hij ziet, de boodschap ontcijferen en niet alleen een groep acteurs op een nabijgelegen podium zien.

Fotografie

De werkelijkheid weerspiegelen op papier (nu op een computerscherm) heeft ook zijn eigen artistieke taal.

Fotografie, hoewel het geen bewegingen of woorden heeft, is in staat om onder meer emoties, informatie, suggesties over te brengen.

Hiervoor gebruikt het verschillende codes en tools. Het meest voor de hand liggende is kleur; het expressieve verschil tussen zwart en wit en kleur is enorm.

Het gebruik van ritme is ook belangrijk. Een goede fotograaf zal het oog van de kijker kunnen richten waar hij wil en samen met de kadrering en diepte een herkenbare boodschap creëren.

Referenties

1. Ecured. Artistieke taal. Verkregen van ecured.cu
2. Wikiteka. Artistieke communicatieve talen. Opgehaald van wikiteka.com
3. Martínez-Salanova Sánchez, Enrique. De taal van cinema. Verkregen educomunicacion.es
4. Przybylek, Stephanie. Kunst als een vorm van communicatie. Opgehaald van study.com
5. Casey, Edward S. Expression and Communication in Art. Hersteld van pdfs.semanticscholar.org
6. Donougho, Martin. De taal van de architectuur. Opgehaald van jstor.org
7. LaFrance, Adrienne. Hoe hersenen muziek zien als taal. Opgehaald van theatlantic.com
8. Elam, Keir. Taal in het theater. Opgehaald van jstor.org