De typische dansen en dansen van Oaxaca hebben hun wortels in de inheemse tradities vóór de komst van de Spanjaarden. Hieraan werden Europese elementen toegevoegd, het katholicisme en zwarten die deelnamen aan de historische gebeurtenissen in de regio.
Oaxaca is een van de 32 staten waaruit Mexico bestaat. Het is de staat met de grootste etnische en taalkundige diversiteit. Er leven meer dan zestien etnische groepen naast elkaar, waaronder Mixteca's, Zapoteken en Afro-Mexicanen.

Deze multiculturele compositie maakt muziek en dans nauw verbonden met het volkse erfgoed van de staat.
Enkele van de belangrijkste typische dansen in het gebied zijn de dans van de veer, de dans van de maskers, de dans van de tejoronen, de dans van de duivels en de Chileense vrouwen.
Mogelijk bent u ook geïnteresseerd in de gebruiken en tradities van Oaxaca.
De 5 belangrijkste typische dansen van Oaxaca
een-
Het is de bekendste van de Mexicaanse veroveringsdansen dankzij zijn vitaliteit, verspreiding en karakteristieke choreografie.
De dansers springen op het ritme van de muziek. Dankzij de veren die ze op hun kleding dragen, lijken ze visueel op vogels met een prachtig verenkleed. De choreografische stappen zijn vergelijkbaar met andere inheemse dansen in Oaxaca.
Enerzijds vertegenwoordigt een groep dansers de inheemse bevolking onder leiding van Moctezuma.
De jurk is een los hemd, witte rijbroek met verschillende strepen van verschillende kleuren, een cape met geborduurde ontwerpen en felgekleurde veren op het hoofd.
Ze houden een houten scepter vast en ratelen waarmee ze het ritme van de muziek en de beweging van de treden synchroniseren.
Aan de andere kant is er de kant van de Spaanse soldaten, onder leiding van Hernán Cortés.
De jurk is donkerblauw jasje en broek, met zwaarden in de taille. Cortés draagt een band op zijn borst en een kruisbeeld in zijn hand.
Momenteel is de tussenkomst van deze groep puur decoratief. Door meer belang te hechten aan pure dans, wordt dialoog vaak onderdrukt. De ontwikkeling van de functie is meestal in twee of drie dagen voltooid.
twee-
Deze dans bestaat uit choreografieën van minstens acht paren mannen en vrouwen, en de voorstelling wordt uitgevoerd met maskers.
De man draagt een jas en een machete, en de vrouw draagt een sjaal. Tijdens de dans voert het hoofdpaar hun bewegingen rond de anderen uit.
De bijzonderheid is dat oorspronkelijk alle personages alleen door mannen werden gespeeld.
De dans wordt op muziek gezet met diverse instrumenten zoals viool, mondharmonica, banjo, gitaar, drums, saxofoon, trombone en trompet.
Het wordt meestal uitgevoerd op carnavalsfeesten en in de traditionele en patroonheilige festiviteiten van Santa María Huazolotitlán.
3-
Bij deze dans bedekken de dansers zich met maskers en jurken gemaakt met bladen van koper die goud imiteren.
Ze worden geconfronteerd met andere personages, meestal de tijger, de koe, de hond en María, de vrouw van de tejoronen. Ze kleden zich in versleten kleren en met hanenveren op hun hoofd.
De Tejorones-dansers komen aan in het centrum van de stad terwijl het publiek een cirkel om hen heen maakt.
De dansers maken grappen en opmerkingen naar het publiek, dat op zijn beurt reageert en het spel nog meer aanmoedigt.
De haviken dragen rammelaars, jachtgeweren, machetes, pistolen en lasso. Deze dans wordt voornamelijk in carnavalstijd weergegeven.
4-
De dans van de duivels ontstaat in de koloniale tijd, toen de arbeid van zwarte slaven werd gebruikt.
Deze dans was een ritueel opgedragen aan de zwarte god Ruja, waarbij de dansers hem vroegen hen te helpen zich te bevrijden van de barre werkomstandigheden.
Tegenwoordig vereert de dans de doden, daarom wordt er gedanst op 1 en 2 november, de dagen van alle heiligen en de gelovigen die zijn vertrokken.
De dansers verkleden zich als duivels en worden begeleid door hun chef en de minga (straatvrouw).
Ze dragen versleten en gescheurde kleding en houten maskers met paardenhaar en een paardenstaart die een baard simuleert.
De dans is snel en gewelddadig. Soms hurken de dansers, dan stoppen ze plotseling en hurken weer. Wendingen worden gemaakt en stampen op het ritme van de muziek.
5-
Dit dansgenre verschilt van andere dansen omdat het grote invloeden heeft van de zwarte en inheemse groepen uit de regio. Het is een mestiezendans.
De muziekstijl verandert aanzienlijk van stad tot stad. Wat dansen betreft, elke plaats heeft zijn lokale karakteristiek.
Sommigen dansen met een sjaal en anderen niet; Sommigen draaien naar de ene kant, terwijl anderen naar de andere kant gaan; er zijn dansers die hard stampen en anderen zachtjes.
De dans wordt begeleid door Chileense muziek uitgevoerd met viool, gitaar, cajon en harp.
Referenties
- Stanford, T. (1963, maart). Gegevens over de muziek en dansen van Jamiltepec, Oaxaca. In Annals of the National Institute of Anthropology and History (deel 6, nr. 15, pp. 187-200).
- Oseguera, A. (2001). Mythe en dans tussen de Huaves en de Chontales van Oaxaca. Het gevecht tussen de bliksem en de slang. Antropologische dimensie, 21, 85-111.
- Oleszkiewicz, M. (1997). De dans van de veer en het culturele syncretisme in Mexico. Journal of Latin American Literary Criticism, 23 (46), 105-114.
- Martín, DEB (1991). Een Mexicaanse familie van dansen van de verovering. Gazeta de Antropología, 8.
Gómez, Ó. G. Sexogene identiteiten, kosmovisie en gemeenschappelijkheid in de "dans van de mascarita's" van Santa María Huazolotitlán, Oaxaca, Mexico. Tussenruimten van politiek en cultuur. Latin American Interventions, 5 (10), 209-233.
