LYRISCH MOTIEF: KENMERKEN EN VOORBEELDEN - LITERATUUR - 2026

Het lyrische motief omvat de situaties, ideeën of emoties die de gevoeligheid van de dichter opwekken en waaromheen het gedicht is gebouwd. Het zijn de belangrijke menselijke ervaringen die in het gedicht worden uitgedrukt. Deze betekenisvolle ervaringen, die een lyrisch motief kunnen worden, zijn zeer gevarieerd en omvangrijk van aard.

Ze kunnen bijvoorbeeld de liefde van een moeder voor haar kinderen zijn, het gevoel van eenzaamheid, de herinnering aan de jeugdjaren, de angst om niet thuis te zijn, de pijn van de afwezigheid van een geliefde, onder andere. Over het algemeen is het lyrische motief een van de aspecten waarop het lyrische genre is gebaseerd.

Dit laatste heeft als hoofddoel de gevoelens of sensaties van een auteur over een persoon of object over te brengen. Meestal is de uitdrukking lyrisch genre het gedicht. Dit wordt op zijn beurt meestal uitgedrukt in verzen, hoewel er ook gedichten in proza ​​(lyrisch proza) zijn. In beide gevallen is er altijd een lyrisch motief aanwezig.

kenmerken

Het lyrische motief is een idee, situatie of gevoel dat het gedicht inspireert en dat er in terugkomt. Voor de lyrische spreker is dit object (of onderwerp of gebeurtenis) beladen met persoonlijke betekenissen.

Hierdoor -zoals kenmerkend is voor het genre- komt de subjectiviteit van de dichter tot uitdrukking. Om het te beschrijven, worden meestal abstracte zelfstandige naamwoorden gebruikt, zoals onder meer verdriet, verlangen, plezier, geluk.

Aan de andere kant verschilt een lyrisch motief van een narratief motief. In het verhaal leidt een bepaalde situatie (of motief) tot gebeurtenissen. Van zijn kant is het in poëzie een innerlijke impuls die het werk triggert.

Een lyrisch motief wordt dus begrepen als zinvolle situaties die niet noodzakelijkerwijs gericht zijn op de ontwikkeling van een handeling, maar worden omgezet in ervaringen voor de ziel.

Voorbeelden

Dood

In het volgende gedicht van Miguel Hernández, getiteld "A knife carnivore", is te zien dat het lyrische motief de dood is.

Door het gebruik van metaforen (waaronder degene die de dood vergelijkt met een mes "met een zoete en moorddadige vleugel") zinspeelt de auteur op de altijd aanwezige dreiging van het einde van het leven.

'Een vleesetend mes
met een zoete en moorddadige vleugel
houdt een vlucht en een gloed
om mijn leven in stand.
Een bliksemschicht van knapperig metaal
, briljant vallende,
pikt langs mijn zij
en maakt er een droevig nest in.
Mijn tempel, het bloemrijke balkon
van mijn vroege leeftijden,
is zwart, en mijn hart
en mijn hart heeft grijs haar.
Dat is de kwade deugd
van de bliksem die mij omringt,
dat ik naar mijn jeugd ga
zoals de maan naar mijn dorp.
Ik verzamel met mijn wimpers
zout van de ziel en zout van het oog
en bloemen van spinnenwebben
van mijn verdriet die ik verzamel.
Waar kan ik heen dat
mijn ondergang niet zal zoeken?
Uw bestemming is het strand
en mijn roeping van de zee.
Rusten van dit werk
van orkaan, liefde of hel
is niet mogelijk, en de pijn
zal me eeuwig spijt doen.
Maar eindelijk zal ik je kunnen verslaan,
vogel en seculiere straal,
hart, dat van de dood waar
niemand me aan hoeft te twijfelen.
Dus blijf doorgaan, mes,
vliegen, verwonden. Op een dag wordt
het weer geel
op mijn foto ”.

Hypocrisie

Vervolgens heeft het gedicht van Sor Juana Inés de la Cruz als lyrisch motief de hypocrisie van mannen ten aanzien van het gedrag van vrouwen.

“Dwaze mannen die
vrouwen zonder reden beschuldigen ,
zonder in te zien dat u de oorzaak bent
van hetzelfde dat u de schuld geeft:
als u met een ongeëvenaarde gretigheid
om hun minachting vraagt,
waarom wilt u dan dat ze goed doen
als u ze aanzet tot het kwaad?
Je vecht tegen hun verzet
en
zegt dan ernstig
dat de ijver de lichtheid was.
U wilt met dwaze aanmatiging
degene vinden waarnaar u op zoek bent,
voor de beweerde, Tais,
en in het bezit, Lucrecia.
Welke humor is er vreemder
dan een die geen advies heeft,
zelf de spiegel vertroebelt
en vindt dat het onduidelijk is?
Met gunst en minachting
heb je dezelfde status,
klagen, als ze je slecht behandelen,
spottend, als ze goed van je houden.
Geen mening wint,
want degene die het meest bescheiden is,
als hij je niet
toelaat, is hij ondankbaar en als hij je toegeeft, is hij licht.
Je bent altijd zo dwaas
dat je met een ongelijk niveau
de ene de schuld geeft van wreedheid
en de ander voor gemakkelijke schuld.
Welnu, hoe moet
degene die je liefhebt getemperd worden ,
als degene die ondankbaar is beledigt
en degene die gemakkelijk boos is? … "

Het spel van het leven

Het gedicht "Ajedrez" van Jorge Luis Borges lijkt als lyrisch motief de constante strijd te hebben die het hele leven door moet gaan. Bovendien verwijst het naar de hand van een speler (God) die "zijn lot regeert".

“In zijn grafhoek
heersen de spelers over de langzame stukken. Het bord stelt
ze uit tot het ochtendgloren in zijn strenge
rijk waar twee kleuren elkaar haten.
Binnen
de vormen stralen magische strengheid uit : homerische toren, lichte
ridder, koninginleger, laatste koning,
schuine loper en agressorpionnen.
Als de spelers weg zijn,
als de tijd hen heeft opgeslokt, zal
de rite zeker niet zijn gestopt.
In het oosten werd deze oorlog ontketend,
waarvan het amfitheater tegenwoordig de hele aarde is.
Net als de andere is deze game oneindig.
Fijne koning, bisschop vooringenomenheid, felle
koningin, directe toren en sluwe pion
op het zwart-wit van de weg
ze zoeken en voeren hun gewapende strijd.
Ze weten niet dat de aangewezen hand van de
speler hun lot bepaalt,
ze weten niet dat een onvermurwbare strengheid
hun keuzevrijheid en hun reis in de hand houdt.
De speler is ook een gevangene
(de zin behoort toe aan Omar) op een ander bord
met zwarte nachten en witte dagen.
God verplaatst de speler en de speler het stuk.
Welke God achter God begint het complot
vanuit stof en tijd en droom en pijn? "

Verschillen tussen lyrisch motief en temperament

Zowel de gemoedstoestand als het lyrische motief maken deel uit van de structuur van het lyrische genre. De eerste is de stemming van de lyrische spreker, terwijl de tweede die gemoedstoestand genereert.

Een ander belangrijk verschil tussen deze twee termen is ook dat een stemming tijdens een gedicht kan veranderen. In plaats daarvan is het lyrische motief meestal hetzelfde gedurende het hele werk.

Referenties

1. Domínguez Hidalgo, A. (2004). Nieuwe inwijding in literaire structuren en hun tekstuele waardering. Mexico DF: Redactioneel Progreso.
2. Miralles Nuñez, MT et al. (2000). Taal en communicatie. Santiago: Editions Universidad Católica de Chile.
3. Ariel Clarenc, C. (2011). Noties van cybercultuur en literatuur. Hillsborough: Lulu.com.
4. Santini, A. (2000). De migratie van het symbool: de functie van mythe in zeven Spaanse teksten. Santiago: RIL-redacteurs.
5. Villa Hernández, J. (2007). Constructivistische literatuur. Mexico DF: Ediciones Umbral.