LUIS DE GÓNGORA: BIOGRAFIE EN WERKEN - LITERATUUR - 2026

Luis de Góngora (1561-1627) was een bekende Spaanse dichter en toneelschrijver. Het behoorde tot de Spaanse Gouden Eeuw en viel ook op als de hoogste vertegenwoordiger van het culteranismo, een literaire trend die tot doel had de expressie intenser te maken. Deze literaire trend werd ook wel "gongorisme" genoemd omdat Góngora de meest constante exponent was.

De meeste werken van Góngora waren aanwezig in Spanje en de rest van Europa. Hij werd gekenmerkt door een zeer persoonlijke stijl, hij maakte ook gebruik van vele cultismen, dat wil zeggen, van de woorden die de evolutie van het Castiliaans niet volgden, en die op hun beurt aanleiding gaven tot vulgaire taal.

Luis de Góngora. Bron: Diego Velázquez

Geleerden van zijn werken zijn het erover eens dat het lezen van deze auteur moeilijk is omdat hij op een ongebruikelijke manier overdrijvingen of overdrijvingen gebruikte. Deze bron gaf echter grootsheid aan het schrijven en verraste de lezer. Op dezelfde manier kon men in zijn manuscripten veel duisternis en donkere aspecten waarnemen.

Biografie

Luís de Góngora y Argote werd op 11 juli 1561 geboren in een rijke familie. Zijn vader was Francisco de Argote, die als rechter diende, en zijn moeder, een vooraanstaande dame van de Spaanse aristocratie, bekend als Leonor de Góngora.

Zijn vader, die ook een humanist en boekenliefhebber was, maakte zich grote zorgen over de opvoeding van zijn vier kinderen. Francisca, María en Juan waren de broers van Luis. De oom van moederszijde van de jongens, Francisco, had ook invloed op de opleiding die hun ouders de schrijver gaven.

Kindertijd en jeugd

De jeugd van Luís de Góngora was erg traditioneel. Zoals de meeste kinderen van zijn tijd speelde hij constant en had hij plezier. Waar hij opviel en zich onderscheidde van de anderen, was zijn talent voor poëzie. Dit poëtische vermogen was een aangename verrassing voor de Spaanse historicus en humanist Ambrosio de Morales.

Op veertienjarige leeftijd dwong zijn oom Francisco, die als kerkbeheerder diende, hem kleine opdrachten aan te nemen, met als doel zijn vermeende economische welzijn te verzekeren. De jonge Góngora had echter geen interesse of religieuze roeping.

Jaren later ging hij studeren aan de Universiteit van Salamanca, waar hij "canons" of "canon law" studeerde. Zoals altijd verraste Luis met zijn vermogen en talent om poëzie te schrijven. Via zijn oom volgde hij de priesteropleiding, maar omdat hij een libertijn was, werd hij vele malen gestraft. Hij ontving de gewoonten op vijftigjarige leeftijd.

Opstandige priester

Tijdens zijn opleiding tot priester, naast het bijwonen van wat in die tijd als profane handelingen werden beschouwd, wijdde hij zich ook aan het schrijven van satirische poëzie. Voor het jaar 1589 reisde hij als rantsoener voor de kathedraal van Córdoba naar verschillende steden in Spanje en maakte van de gelegenheid gebruik om talrijke gedichten te schrijven.

Tijdens het reizen had hij de gelegenheid om veel persoonlijkheden te ontmoeten. Hij maakte van de gelegenheid gebruik om verschillende bijeenkomsten en literaire scholen bij te wonen. Hij was een constante criticus van enkele dichters uit zijn tijd; op hun beurt maakten deze dichters enkele opmerkingen over hun poëtische werk.

Bij verschillende gelegenheden werd hij gesanctioneerd door bisschop Francisco Pacheco. Hij werd ervan beschuldigd een verkwistend leven te leiden en poëzie te schrijven met ongepaste inhoud. De beschuldigingen hielden meer verband met de plaatsen die hij bezocht dan met het negeren van religieuze voorschriften.

Enkele economische tegenslagen

In het jaar 1617 begon voor Góngora een economisch moeilijke etappe. Zijn middelen waren beperkt, omdat hij een man van luxe en kostbare genoegens was geweest. Na die situatie besloot hij deel uit te maken van het hof van koning Felipe III; maar het was niet genoeg om zijn uitgaven te dekken.

Later, vier jaar later, nam Felipe IV het bewind van Spanje over. Het was het moment dat Góngora van de gelegenheid gebruik maakte om vriendschap te sluiten met de graaf van Olivares, die op dat moment de minister van de koning was. Het idee van de dichter was dat Olivares hem zou helpen zijn gedichten te publiceren, maar hij hield zich niet aan zijn woord.

De economische situatie van de dichter werd ernstiger. Terwijl hij wachtte op de publicatie van zijn werken, moest hij van een aantal bezittingen af ​​om te overleven en schulden te betalen. Het was een moeilijke tijd. In 1626 stopte hij met leven aan het Spaanse hof.

Het einde van zijn dagen

Góngora's frustratie dat hij zijn doelen niet kon bereiken, dwong hem terug te keren naar Córdoba. Zijn gezondheid begon te verzwakken, hij verloor zijn geheugen. Al op zeer jonge leeftijd leed hij aan aderverkalking, een ziekte die hem misschien geheugenverlies veroorzaakte. In het jaar 1627, specifiek op 23 mei, kreeg hij een aanval en stierf.

Graf van Luis de Góngora. Bron: Pablo Rodríguez, via Wikimedia Commons

Armoede vergezelde hem tot het einde van zijn dagen. Omdat hij niet in staat was de relevante contacten te leggen om zijn literaire doelstellingen te verwezenlijken, weerhield hem ervan het juiste belang aan zijn werken te hechten. De tijd zelf zorgde er echter voor dat zijn poëzie een hoog niveau bereikte, waardoor een nieuwe taal werd geboren.

Hij werd begraven in de kapel van San Bartolomé, gelegen in de kathedraal van Córdoba. Op die plaats waren zijn ouders begraven, en in sommige heftige periodes van zijn ziekte had hij om rust gevraagd. Het was misschien geen voorbeeld van het leven, maar het was een voorbeeld van hoe je poëzie schrijft.

Toneelstukken

De literaire carrière van Luís de Góngora begon in 1580 en is altijd vol ironie en spot geweest. Hij was een dichter met een humoristische stijl, vrij licht, maar vooral beschaafd. Hij heeft veel situaties meegemaakt om de publicatie van zijn werken mogelijk te maken.

Het traditionele en eenvoudige

Zijn poëzie werd gekenmerkt door vele malen traditioneel te zijn. Hij maakte gebruik van lichte en eenvoudige thema's, met een korte meter van de verzen. De liedjes, de letrilla's, de romances, maar ook de tienden en de drielingen maakten deel uit van zijn repertoire.

Alle werken van Don Luis de Góngora. Bron: http://catalogo.bne.es/uhtbin/cgisirsi/0/x/0/05?searchdata1=bima0000003684, via Wikimedia Commons

In een tweede fase werd hij culterano. Hij maakte de uitdrukking intenser, en op dezelfde manier legde hij het gemeenschappelijke vocabulaire opzij en verving het door Latijnse woorden, metaforen en overdrijving. Al deze elementen maakten hem uniek, ze verfraaiden ook zijn werk.

Adviezen over Marcelino Menéndez Pelayo

Góngora werd door de Spaanse literaire criticus Marcelino Menéndez Pelayo beschreven met de bijnamen "The Prince of Light" en "The Prince of Darkness." De eerste verwees naar zijn eerste fase als dichter, die, zoals hierboven vermeld, eenvoudig en duidelijk was.

De tweede omschrijving "Prince of Darkness" heeft betrekking op zijn tweede fase als dichter, een tijd waarin hij sterkere gedichten schreef die moeilijk te begrijpen waren. Binnen deze periode staat de ode aan La Toma de Larache, die handelt over een historisch thema.

In die ode maakte de schrijver een satire over de mislukking van de markies van San Germán, Juan de Mendoza, in zijn poging om de inmiddels bekende havenstad van Marokko te veroveren: Larache. Het gedicht is als volgt:

'Larache, die Afrikaan

sterk, omdat ze niet knap zijn,

aan de glorieuze Saint Germán,

christelijke militaire bliksemschicht,

werd toevertrouwd en het was niet voor niets,

toen christianiseerde hij de Moor,

en voor meer pracht en praal

zijn compadre hetzelfde,

tien kaarsen leidden tot de doop

met veel gouden schilden… ”.

Bekendste werken

Misschien zijn zijn bekendste werken El Polifemo en Las Soledades. Beiden tonen een brede verbeeldingskracht, terwijl ze reden en intelligentie in de strijd inzetten.

De twee werken waren ook in het oog van kritiek, vanwege de overdreven metaforen en ongepaste inhoud voor die tijd.

De tegenstanders van zijn poëzie

Onder de sterkste critici van Góngora waren Juan de Jáuregui en Francisco de Quevedo. De eerste componeerde Antídoto, terwijl de tweede hetzelfde deed met Quien Quisiera Ser Culto en un Día.

Deze manuscripten waren een directe aanval op het werk van Luís. De dichter geloofde echter in de kwaliteit van zijn poëzie en pronkte met de complexiteit ervan.

Kenmerken van "gongoriaanse" poëzie

Enkele van de kenmerken van de poëzie van 'gongoriaans' zijn het gebruik van beschrijving om de zintuigen van de lezer wakker te schudden, constant gefocust op de elementen van de natuur, en vaak gebruikte liefde, religie, filosofie en spot als hoofdthema's.

Op dezelfde manier probeerde de schrijver altijd het plezier te tonen dat er is in het esthetische, in het decoratieve, in het artistieke. Zelden vestigde de dichter zijn aandacht op gevoelens en gedachten. Evenzo was de toepassing van het woordspel op een grappige manier een constante in zijn poëzie.

De Polyphemus

Dit werk was een fabel geïnspireerd op Ovidius 'Metamorfose. Het vertelt het verhaal van de delicate en mooie Galatea en Polyphemus, die wild en agressief waren, maar die veranderden toen hij zong voor zijn liefde. Het was een beschrijvende tekst gebaseerd op mythologie. Het dateert uit het jaar 1612.

Madrid naar Luis de Góngora. Bron: jacinta lluch valero uit madrid * barcelona…., (Spanje-Spanje), via Wikimedia Commons

Fragment:

"Waar sprankelend de Siciliaanse zee

de zilveren zilveren voet naar de Lilibeo

(kluis of van de smederijen van Vulcan,

Of graven van de botten van Typheus)

Bleke, grauwe tekens op een vlakte… ”.

Eenzaamheid

De auteur schreef het in 1613. De tekst is geschreven in silva, dat wil zeggen, onbepaald gevolgd door zevenlettergrepige en hendcasyllable verzen, die vrij rijmen.

Aanvankelijk was het verdeeld in vier secties, maar de auteur kon alleen de toewijding aan de hertog van Béjar Alfonso Diego López de Zúñiga voltooien.

Aan de andere kant begon Góngora de zogenaamde "Twee eerste eenzaamheid" te schrijven, maar hij maakte de tweede niet af. Het verhaal van de 'eerste eenzaamheid' verwijst naar een schipbreukeling die de bruiloft van enkele herders bijwoonde. De dichter gebruikte een gedetailleerde beschrijving van de natuur en mythologische aspecten om het verhaal te verfraaien en de lezer te verleiden.

Fragment:

"Eer zachte, genereuze knoop,

vrijheid, van vervolgde fortuin;

dat tot uw genade, dankbare Euterpe,

zijn lied zal een zoet instrument geven,

wanneer Fame zijn slurf niet in de wind blaast ”.

Fabel van Pyramus en Thisbe

Góngora schreef het in 1608, vanwege de stijl van de verzen werd het als een romance beschouwd. Het bovenstaande betekent dat het uit acht lettergrepen bestaat, en dat het rijm assonantie is, met een of ander los vers. Met dit gedicht eindigde de combinatie tussen het humoristische en het glorieuze.

Dit manuscript werd beschouwd als een van zijn meest complexe en moeilijk te begrijpen werken, omdat hij een grote verscheidenheid aan woorden gebruikte die tegelijkertijd veel betekenissen hadden. Het gaat over de liefde tussen twee jonge mensen die er alles aan doen om samen te zijn, en als gevolg van verwarring eindigen ze dood. Het stuk speelde zich af in Babylon.

Fragment:

"Hoeveel de belemmering

ze beschuldigden van consumptie,

naar de put die er tussen zit,

als ze de blokjes niet kussen! ".

De Panegyric

Met dit werk maakte Góngora een acclamatie aan don Francisco Gómez de Sandoval y Rojas, die tijdens het bewind van Felipe III als hertog van Lerma diende.

Het manuscript bestond uit 632 verzen, met 79 strofen die koninklijke octaven worden genoemd, dat wil zeggen samengesteld uit acht hendcasyllable verzen.

Het werd beschouwd als een van de langste en meest complexe gedichten van Góngora. Veel volgers en geleerden van zijn werk zijn echter van mening dat er rekening mee is gehouden, terwijl anderen het erover eens zijn dat het weinig gevoel heeft. De dichter schreef het in 1617.

Fragment:

“Dulce dronk in de voorzichtige school
en de leer van de glorieuze man,
en vonken van bloed met de uitloper
vroegen om de genereuze donder,
het snelle paard dat vliegen
in brandend stof wikkelde , in stoffig vuur;
van Cheiron niet biform leer later
hoeveel wapens de Griek al heeft neergeslagen ”.

Zuster Marica

Dit werk van Góngora dateert uit het jaar 1580. Het was een gedicht geschreven in "romancillo" of in verzen van minder belangrijke kunst, ofwel hexasyllables of heptasyllables. Het schrijven verwijst naar een jongen die met zijn zus praat dat hij de volgende dag niet naar school hoeft.

Góngora schreef het gedicht toen hij 19 jaar oud was. Het is echter duidelijk dat hij met een kinderlijke stem spreekt. Aan de andere kant zie je het uitgesproken enthousiasme dat de baby voelt voor de volgende vakantie. Dit weerspiegelt op zijn beurt het speelse karakter van de auteur.

Fragment:

"Zuster Marica,

morgen is een feest,

je gaat niet naar de vriend,

noch zal ik naar school gaan …

En in de namiddag

op ons plein,

Ik zal de stier spelen

en jij voor de poppen …

En ik heb van papier gemaakt

ik zal een livrei maken

geverfd met bramen

omdat het lijkt … ".

De stevigheid van Isabela

Het was een toneelstuk dat in 1610 in verzen was geschreven. Het behoorde tot het genre van de komedie en werd ontwikkeld in drie bedrijven. Het is, als het gezegd kan worden, op een speelse manier geschreven, dat wil zeggen, het vertelt het verhaal niet op een lineaire manier, maar sommige acties en commentaren worden pas door het publiek waargenomen als het werk zelf niet meer informatie geeft.

De personages in dit stuk waren: Octavio, die een oude koopman uit Toledo vertegenwoordigt; Isabela, dochter van Octavio; Isabela's dienstmeisje, genaamd Laureta; Fabio komt erbij, die naast Violante en Tadeo ook koopman is. Galeazo, Lelio, Emilio, Marcelo, Donato en twee bedienden maken ook deel uit van de cast.

Fragment:

"Isabela: Gelukkig herdersmeisje,

Die van de Taag aan de oever,

Voor haar meer dan voor haar rijke zand,

Jurk, oprecht en puur,

Witheid van witheid,

Sneeuw de borst en hermelijn de vacht

En het koordgoud komt vrij in de wind… ”.

Uit het vorige fragment, een interventie van het personage van Isabela in akte II in gesprek met Laureta, is Góngora's stijl te zien. Er is tussenkomst van andere personages nodig om het begrip te voltooien. Bovendien is het gebruik van metaforen als hulpmiddel voor verfraaiing duidelijk.

Rozemarijn Bloemen

Het was een gedicht met liefdesthema dat Góngora in 1608 schreef. Daarin bracht de dichter de zoektocht naar liefde en de jaloezie aan de orde die kan optreden als hij weet dat de geliefde iets voelt voor iemand anders of onverschillig is. Op dezelfde manier verwees hij naar de hoop die bij een nieuwe dageraad hoort.

Fragment:

"De rozemarijnbloemen,

meisje Isabel,

vandaag zijn het blauwe bloemen,

morgen zullen ze schat zijn … "

Je bent jaloers, het meisje

Je bent jaloers op hem

Gezegend dan, zoek je hem,

Blind omdat hij je niet ziet,

Ondankbaar, het maakt je boos

En zelfverzekerd, nou ja

Geen excuses vandaag

Van wat hij gisteren deed… ”.

Andere werken van Góngora

Bovenstaande zijn misschien wel de bekendste werken van de Spaanse schrijver en dichter Luís de Góngora. Het volgende wordt echter ook toegevoegd: Comedia Venatoria en Doctor Carlino, theatrale stukken, geschreven in verzen. Er zijn ook Granada, Al Nacimiento de Cristo en El Forzado de Dragut.

Verdergaand met de lijst, benadrukten ze: That Ray of War, Among the Loose Horses of the Overquished, Walk I Hot en People Laugh. Er waren veel redacteuren en schrijvers die later de werken van deze auteur publiceerden .

Een beetje ondersteunde roeping

De vroege roeping van Luís de Góngora voor schrijven en poëzie leverde hem geluk en tegenslagen op. Het geluk werd omlijst door de passie die hij voelde voor zijn talent, en de intelligentie en het vermogen die hij had om het te ontwikkelen. De mogelijkheid om zijn teksten te publiceren stond echter niet aan zijn kant.

In het jaar 1623 probeerde de schrijver zijn werken te publiceren, maar de beloofde hulp werd niet mogelijk. Dit verlaagde de geest van de dichter enorm, die op deuren bleef kloppen, maar het mocht niet baten. Op dat moment gingen veel van zijn teksten door verschillende handen, in de meeste gevallen zonder zijn toestemming.

In de geschiedenis van het literaire leven van Góngora was het werk waarvan hij bekend is dat het geautoriseerd is het Manuscript van Chacón. De vorige werd gereproduceerd door Antonio Chacón, een vertegenwoordiger van de provincie Polvoranca, en voerde het werk uit voor de toenmalige hertog en graaf Olivares Gaspar de Guzmán y Pimentel.

Het zogenaamde Manuscript van Chacón was begiftigd met commentaren en verduidelijkingen van Góngora zelf, evenals de volgorde van datum van elk gedicht. Om deze reden wordt aangenomen dat de dichter dit werk heeft geautoriseerd. De relevantie van Góngora's geschriften werd ook bewezen door de commentaren en lof van grote persoonlijkheden binnen en buiten zijn tijd.

Enkele moderne edities van Góngora

Het belang van de werken van Luís de Góngora deed zich jaren na zijn dood voor. Hoewel hij de publicatie van veel van zijn geschriften niet mogelijk kon maken, wijdde de moderniteit zich aan het levend houden van zijn essentie als schrijver en dichter. Aangepast of niet, zijn nalatenschap blijft overstijgen.

In 1980 maakte professor John Beverley bijvoorbeeld in Madrid een editie van Soledades. Later, in 1983, wijdde de Engelse Hispanist Alexander Parker zich aan het bestuderen en redigeren van de Fabel van Polyphemus en Galatea. Letrillas, liedjes en andere gedichten van grote kunst, evenals romances, werden opnieuw gezien in de jaren 80.

Bovenstaande zijn meestal de meest eigentijdse werken die opvielen. Het wordt echter beschouwd als de eerste van de twintigste eeuw, die de Franse hispanist Raymond Fulché in 1921 maakte op poëtische werken van Góngora. Jaren later waren er kritiek op en studies van Soledades en enkele van zijn sonnetten.

Referenties

1. Luís de Góngora. (2018). Spanje: Wikipedia. Hersteld van: wikipedia.org.
2. Luís de Góngora. (2018). Cuba: Ecured: kennis met iedereen en voor iedereen. Hersteld van: ecured.cu.
3. Romanos, M. (S. f.). Góngora viel aan, verdedigde en pleegde: manuscripten en drukwerk van de controversiële Gongorina en commentaar op zijn werk. Spanje: Nationale Bibliotheek van Spanje. Hersteld van: bne.es.
4. Luís de Góngora en Argote. (2018). (N / a): Biographies and Lives: The Online Encyclopedia. Hersteld van: biogramasyvidas.com.
5. Luís de Góngora. (2018). Spanje: Miguel de Cervantes virtuele bibliotheek. Hersteld van: cervantesvirtual.com.