SYNTHETISCH KUBISME: KENMERKEN, KUNSTENAARS EN WERKEN - KUNST - 2026

Het synthetische kubisme is een van de twee tendensen waarin de kubistische beweging in 1907 werd geboren, gekenmerkt door een hoge levendigheid van kleur, in tegenstelling tot het analytische kubisme.

In algemene lijnen was er in het kubisme een superpositie van de verschillende vlakken in een enkel vlak, evenals een nadruk op de geometrische figuur. Ook was er een soort afschaffing van perspectief.

Bron: pixabay.com

Als grote beweging was het kubisme een van de zogenaamde ‘ismen’ van de 20e eeuw. Essentiële figuren namen eraan deel, zoals Pablo Picasso en Juan Gris. In deze trend is er een lijn die uiteindelijk zal leiden tot abstractionisme.

Oorsprong

Kubisme moet worden begrepen als een beweging van breuk. Dit betekent dat de esthetische lijn die heerste vóór zijn komst in wezen renaissance was. Evenzo was het oudere merk figuurlijk van aard, zodat de coördinaten van de werkelijkheid niet werden gewijzigd.

Desondanks wezen bewegingen vóór het kubisme, zoals het impressionisme, al op een andere interpretatie van licht. Zelfs het zogenaamde neo-impressionisme concentreerde zich op een zekere nadruk op geometrische figuren, een aspect dat kenmerkend was voor het kubisme. De zaken Signac en Seurat gaan in deze richting.

In feite gaf de lijn van Paul Cézanne in het zogenaamde postimpressionisme aanwijzingen voor een vereenvoudiging van de afgebeelde objecten. Dit ging in de richting van het kubisme.

Afrika, Midden- en Verre Oosten

Het contact van het Westen met culturen uit Afrika, het Midden en het Verre Oosten bracht het uiterlijk van exotisme in westerse esthetische ervaringen met zich mee. Dit was al duidelijk te zien in de symboliek van de negentiende eeuw.

Het waren echter enkele typische stijlen van het Afrikaanse continent die het uiterlijk van het kubisme het meest nadrukkelijk bepaalden. Deze invloed, net als die van de Iberische beeldhouwkunst, was de sleutel in deze beweging.

Een ander element dat zijn komst beïnvloedde, was de ontdekking van fotografie als expressief medium. Dit zorgde ervoor dat het schilderij vrij was om andere modaliteiten te verkennen die niet noodzakelijkerwijs beperkt waren tot de werkelijkheid zoals die is.

Psychoanalyse en de relativiteitstheorie

Bijkomende aspecten die tot het ontstaan ​​van deze beweging leidden, hielden verband met ontdekkingen aan het begin van de 20e eeuw. Dit waren de psychoanalyse en de relativiteitstheorie als een nieuwe en andere manier om de wereld te zien. Deze waren ook van invloed op de opkomst van abstractionisme en abstract expressionisme.

Kubisme

Het is duidelijk dat het inaugurele moment van het kubisme plaatsvond met het schilderij van Picasso, De jonge dames van Avignon, uit 1907. In dit stuk wordt een invloed van een Afrikaans, Egyptisch en Iberisch karakter waargenomen.

Analytisch kubisme

Er moet echter rekening mee worden gehouden dat in 1907 de verschijning van het zogenaamde analytische kubisme, ook wel hermetisch genoemd, vorm kreeg. Deze vroege trend van het kubisme had bepaalde unieke kenmerken.

Van hen viel vooral de mono-chromatiek op, met een overheersing van oker en grijze kleuren. Evenzo hadden de afgebeelde objecten onleesbare kenmerken.

1911

De opkomst van synthetisch kubisme vond echter plaats met een verschuiving in de benadering van analytisch kubisme. Dit had voornamelijk te maken met kleur. Toen maakte de mono-chromatiek plaats voor een soort explosie van zeer levendige kleuren.

Op zich werd de synthetische fase van het kubisme geïnitieerd door George Braque met zijn werk, The Portuguese, dat dateert uit 1911.

kenmerken

Hieronder zullen we kort de belangrijkste kenmerken van synthetisch kubisme noemen:

Onthechting van het figuurlijke

Een eerste aspect dat het kubisme onderscheidt, is de onthechting van het figuratieve. Toch zijn de referentievormen waarnaar het kubisme verwijst van nature, maar volgens een compositorisch schema gebaseerd op geometrische figuren.

Polyedrale figuren

De veelvlakkige figuren nemen een overheersende rol in. Op dezelfde manier worden rechte lijnen opgelegd en is er op de een of andere manier een fragmentatie van het vlak.

Om deze reden lag in de favoriete motieven van de kubistische schilders de nadruk op stillevens, maar ook op stads- en stillevens.

Plane agglutinatie

De diepte van de voorstelling wordt vervangen door een agglutinatie van de verschillende vlakken of vlakken waaruit de verschillende objecten bestaan. Het traditionele perspectief verdwijnt bij het nastreven van het zogenaamde meervoudige perspectief. Er zijn ook meerdere gloeilampen.

Kleuren en materialen

De kleuren die in het kubisme overheersten tijdens het eerste moment of de analytische periode waren oker en grijs. Dit veranderde echter radicaal met Synthetic Cubism toen er meer levendige kleuren werden gebruikt.

Synthetisch kubisme deed een beroep op andere soorten materialen, zoals rubber of papier, bij het uitvoeren van de compositie. Hierdoor ontstonden collages.

Beoordeling

Als gevolg van de moeilijkheden bij het begrijpen van dergelijke picturale representaties die ver van de coördinaten van de echte wereld lagen, kreeg het discours van kritiek waarde.

Op dit historische moment kwam voor het eerst het feit naar voren dat kritiek nieuwe lezingen oplevert om het begrip van een stuk te vergemakkelijken. In die zin was Guillaume Apollinaire's essay, The Cubist Painters, uit 1913 erg belangrijk.

Uitgelichte artiesten en hun werken

Een aantal makers was erg prominent aanwezig in het kubisme. Tot de belangrijkste behoren Pablo Picasso, George Braque en Juan Gris.

Pablo Picasso

Pablo Picasso werd geboren in Spanje in 1881 en stierf in Frankrijk in 1973. Zijn artistieke werk was gekoppeld aan zowel analytisch als synthetisch kubisme. Evenzo maakte het deel uit van de Boheemse sfeer van Parijs aan het begin van de 20e eeuw, met banden met de voorpagina van de intelligentsia van die tijd.

Zijn belangrijkste werken zijn Guernica, Life, The Three Musicians, The Young Ladies of Avignon, Portrait of Dora Maar, Ox Skull and the Bather zittend aan de kust.

George Braque

George Braque was een Fransman die werd geboren in 1882 en stierf in 1963. Hij maakte niet alleen deel uit van het kubisme maar ook van het fauvisme. Zijn plastische werk was gericht op de menselijke figuur.

Zijn belangrijkste werken waren Vrouw met mandoline, viool en kruik, mandola en weg bij L'Estaque.

John Gray

Juan Gris van zijn kant was een Spaanse kunstenaar die werd geboren in 1887 en stierf in 1927. Hij wordt beschouwd als een van de grootste vertegenwoordigers van synthetisch kubisme.

Zijn meesterwerken zijn onder meer The Breakfast, Bottles and Knife, Violin and Guitar, Portrait of Pablo Picasso, Guitar and Pipe, Portrait of Josette and the Harlequin with Guitar.

De kracht van de kubistische beweging loste geleidelijk op toen de Eerste Wereldoorlog uitbrak. De invloed van deze beweging was echter bepalend voor de rest van de trends van de 20e eeuw.

Referenties

1. Clark, T. (2013). Picasso en waarheid: van kubisme tot Guernica. Princeton: Princeton University Press.
2. Cottington, D. (2004). Kubisme en zijn geschiedenis. Manchester: Manchester University Press.
3. Ganteführer-Trier, A. (2004). Kubisme. Londen: Taschen.
4. Hicken, A. (2017). Apollinaire, kubisme en orfisme. Londen: Routledge.
5. Rubin, W. (1989). Picasso en Braque: baanbrekend kubisme. New York: Museum of Modern Art, New York.