- Algemene kenmerken van theatrale scripts
- Dialogen
- Scenografische gegevens
- Structuur
- Verscheidenheid
- ID kaart
- Kenmerken
- Elementen van het theatrale script
- Tekens
- Scènes
- Parlementen
- Afbeelding
- handelen
- Annotaties
- Soorten
- Literair script
- Technisch script
- Hoe maak je een theatraal script
- Geschiedenis
- Karakter ontwikkeling
- Structuur
- Script ontwikkeling
- Beoordeling
- Voorbeelden van theaterscripts
- - Het bewijs van liefde
- - Het huis van Bernarda Alba
- Tekens:
- Akte I.
- Referenties
Een theatraal script is een tekst die de dialogen en technische details bevat die nodig zijn bij het samenstellen en realiseren van een toneelstuk. Het is een script dat is gericht aan al degenen die aan het werk deelnemen, om hen te begeleiden bij de uitvoering van hun taken.
Het theatrale script gaat over een gids die een toneelschrijver maakt om de acties, dialogen, technische of artistieke aspecten te beschrijven die een enscenering mogelijk maken en waarvan de deelnemers rekening moeten houden.
In het theaterscript staan alle instructies die de acteurs moeten volgen. Bron: pixabay.com.
Deze theatrale tekst heeft specifieke kenmerken die een vloeiend verloop van het verhaal mogelijk maken, aangezien het de richtlijnen bevat die de acteurs, decorontwerpers, regisseurs, kostuums en andere teamleden moeten volgen.
Theaterscripts bestaan ook uit enkele elementen die het unieke kenmerken geven. Daarom bevatten ze de parlementen, scènes en acts die het verhaal tot leven brengen, evenals de acties die de personages moeten uitvoeren. Het bevat licht, geluid en kostuums.
Algemene kenmerken van theatrale scripts
Enkele van de belangrijkste kenmerken van het theaterscript zijn de volgende:
Dialogen
Dialogen of gesprekken zijn fundamenteel binnen het theatrale script. Dit komt doordat de personages via hen acties uitvoeren, hun emoties en gedachten uiten. Bovendien geven de dialogen aan de actoren het moment van hun deelname aan.
Scenografische gegevens
Elk theatraal script heeft een beschrijving van het decor dat bij de enscenering hoort, die de tijd en plaats bepaalt waar de acties plaatsvinden. Over het algemeen merkt de auteur van de theatertekst de specifieke kenmerken op die elk schilderij in het stuk zou moeten hebben.
Structuur
Een theatraal script vertelt een verhaal door middel van een inleiding, midden of einde. In elk ervan presenteert de auteur of toneelschrijver de relevante en opvallende aspecten van de enscenering, en deze details trekken meestal het publiek aan.
Verscheidenheid
Het theatrale script heeft een beschrijvende variëteit, omdat het de verschillende activiteiten onthult die elk van de leden van de enscenering en het hele menselijke team moeten uitvoeren. In deze klasse van teksten worden de taken en verantwoordelijkheden van elke deelnemer gespecificeerd.
Aan het bovenstaande wordt toegevoegd dat het theaterscript kan zijn: technisch script, acteurscript, regisseurscript, technisch script voor verlichters, kostuumscript, onder anderen.
ID kaart
Het theatrale schrift is ook bekend of geïdentificeerd met de naam van notitieboekje, theaterschrift of pagina. Ongeacht de manier waarop het wordt genoemd, moet dit type tekst voldoen aan het doel om de richtlijnen bloot te leggen die moeten worden uitgevoerd zodat de enscenering een optimaal einde heeft.
Kenmerken
Een theatraal script moet de volgende functies vervullen:
-De acteurs begeleiden zodat ze de respectievelijke dialogen kennen.
- Ondersteun de leden van het werk, zodat ze de montagerichtlijnen kennen.
-Iedereen informeren over hun rollen en verantwoordelijkheden.
-Informeer de groep over de activiteiten en wanneer ze zullen plaatsvinden tijdens het rollenspel.
Elementen van het theatrale script
Een theatraal script bestaat uit de volgende elementen:
Tekens
Tekens in het theatrale script worden aangeduid met namen en zijn bijna altijd vetgedrukt gemarkeerd. Dit element beschrijft de parlementen of dialogen die een acteur moet uiten, geeft ook de acties en hun relevantie binnen het stuk aan.
Aan de andere kant kunnen de personages in het theatrale script een volgorde van verschijning in de enscenering weergeven, evenals een aantal keren op basis van hun belang in het verhaal. Daarom zijn de karakters hoofd-, secundair of referentieel.
Scènes
De scènes bepalen de tijd waarin de personages of acteurs aan een actie blijven deelnemen. In het theaterscript wordt een scènewisseling gespecificeerd, telkens wanneer een acteur het podium verlaat of betreedt. Dit element behoort tot een grotere eenheid die een handeling wordt genoemd.
Met andere woorden, de scènes beschrijven de actie, ruimte en tijd in een dramatisch werk. Om deze reden worden ze beschouwd als een fundamentele ritmische structuur van de theatrale setting.
Parlementen
Parlementen in het theaterscript verwijzen naar de verbale expressie in de vorm van dialogen of monologen die de personages hebben. Deze uitspraken variëren in lengte en duur afhankelijk van het belang van het personage in het verhaal. Deze teksten identificeren ook de tussenkomst van een of ander type verteller.
Afbeelding
Het is een korte situatie of een korte dialoog die plaatsvindt binnen een scène, meestal kan het het landschap of het landschap van het stuk al dan niet veranderen. Aangenomen wordt dat dit element uit meerdere scènes bestaat, terwijl het tegelijkertijd onafhankelijk is in termen van aanpak, ontwikkeling en resultaat.
handelen
Een act is de hoofdafdeling van het stuk, door elk van hen worden de belangrijkste gebeurtenissen in de geschiedenis gespecificeerd. Dit element van het theatrale script wordt meestal beurtelings gevormd door verschillende scènes en corresponderen met het begin, de ontwikkeling en het einde van het werk.
Meestal wordt een handeling geïdentificeerd wanneer de podiumlichten uitgaan of het gordijn wordt neergelaten. Kortom, de handeling schenkt het gerepresenteerde verhaal logica, orde en samenhang.
Annotaties
De annotaties zijn de verschillende annotaties die de auteur of toneelschrijver vormt om de acties, gevoelens, kleding of het in- en uitstappen van een personage van het podium bekend te maken. Om ze te onderscheiden van parlementen, worden ze meestal tussen haakjes of haakjes geschreven.
Soorten
Om de set richtlijnen te presenteren die nodig zijn bij de enscenering van het verhaal, moet de auteur 2 soorten scripts ontwikkelen: het literaire en het technische.
Literair script
Presenteer op een geordende manier het thema van het verhaal, de dialogen van elk personage en de actie die ze moeten ondernemen tijdens hun vertegenwoordiging.
Technisch script
Het bevat de teksten, de annotaties of commentaren voor de technische staf, waaronder: regisseurs, kostuums, visagisten, geluidstechnici, decorontwerpers en anderen die verantwoordelijk zijn voor de realisatie en enscenering van het theatrale werk.
Hoe maak je een theatraal script
Het theatrale script geeft ook aan hoe de scène moet worden versierd en welke kostuums er gebruikt moeten worden. Bron: pixabay.com.
Geschiedenis
De eerste stap bij het maken van een theatraal script is om het idee te ontwikkelen over het verhaal dat je wilt vertellen, of het nu gaat om het dramatische, komische, horror-, avonturengenre of een bewerking van een bestaand toneelstuk. In dit deel bevindt zich de context waarin de enscenering zal plaatsvinden, evenals de plaatsen en tijd.
Karakter ontwikkeling
Zodra het verhaal voor het stuk is gekozen, worden de personages gemaakt. Het is noodzakelijk om ze belang en bekendheid te geven. Op deze manier heb je een idee van hoe vaak het op de scène zal verschijnen.
Evenzo moet de auteur of toneelschrijver de fysieke, psychologische en emotionele kenmerken van elk van de personages specificeren.
Structuur
Een van de stappen die wordt toegepast bij het ontwikkelen van een theatraal script is de organisatie die het stuk zal hebben. Dit betekent dat er een schets moet worden gemaakt van het begin, midden en einde, evenals het aantal plaatjes, scènes en acts waarin het verhaal zal worden verspreid.
Script ontwikkeling
Nadat het verhaal, de personages en de structuur zijn bedacht, wordt het definitieve script geschreven. Daarin worden de personages geïdentificeerd met hun eigen naam, het parlement van elk en de manier waarop ze de scène binnenkomen en verlaten, de kostuums en het landschap dat bij hun acties hoort, worden genoteerd.
Nu zou het theaterscript een gerichte titel moeten hebben die betrekking heeft op het verhaal van het stuk. De karakters worden volgens hun belangrijkheid onder de titel geplaatst. Aan de andere kant wordt elk van de acts geïdentificeerd met een nummer en beschrijft in het kort het deel van het verhaal dat zich op dat moment afspeelt.
Vervolgens wordt de bijbehorende tabel beschreven met de beschrijving van de omgeving die de karakters omringt. Vervolgens wordt de bijbehorende scène geschreven, die elke keer dat een personage binnenkomt of vertrekt, verandert. Ten slotte worden onder de identificatie van de scène de parlementen geschreven.
Beoordeling
Ten slotte bespreekt de toneelschrijver of auteur van het theatrale script zorgvuldig alles wat hij heeft geschreven. Dit wordt gedaan om ervoor te zorgen dat alle elementen zijn georganiseerd en dat het verhaal coherent is en een chronologische volgorde volgt.
Voorbeelden van theaterscripts
- Het bewijs van liefde
Akte I.
María, Antonieta en Patricia zijn 2dejaars studenten en zitten op de centrale binnenplaats van de school te pauzeren, gekleed in hun uniform.
Maria - (verdrietig) Je kent meiden, ik heb je iets te vertellen!
Antonieta - (kijkt naar haar gezicht) Wat is er vriend?
Isabel - (bezorgd) Je maakt me bang, zeg snel wat er met je aan de hand is?
María - (met een verlegen stem) Is dat mijn vriend, Manuel, ken je hem nog? ,
Antonieta, Isabel - (ze kijken allebei naar haar gezicht en staan op) Natuurlijk weten we wie het is, maar hoe gaat het, vriend?
María - (met tranen in haar ogen) Mijn vriend, Manuel, wil een bewijs van liefde.
Isabel - (verbaasd) wat is er mis met hem? Hij werd gek!
Antonieta - (kijkt naar haar verbaasde gezicht) en wat voor bewijs heb je nodig?
Op dat moment gaat de bel die aankondigt dat de uitsparing eindigt en ze de kamer moeten binnenkomen.
Leraar - (loopt door de kamer) Goedemorgen jongens, vandaag zullen we praten over daten en liefdesrelaties. Wie heeft er een vriend of vriendinnetjes?
Verschillende studenten steken hun hand op, maar Maria.
Isabel - (steekt met enige twijfel haar hand op) Ik heb een vriend, een leraar, en hij vraagt me om een bewijs van liefde. Wat moet ik doen?
Marie en Antoinette kijken haar met pijn aan en maken gebaren van claim.
Leraar - (loopt door de kamer, hij benadert Isabel) en wat is volgens jou een bewijs van liefde?
Antonieta - (met een verlegen glimlach) goede leraar weet je, heb seks.
Leraar - (benadert María) het bewijs van liefde zou je door je vriendje moeten worden gegeven, je respecterend en goed voor je zorgen!
Leraar - (loopt door de kamer, spreekt iedereen aan) Dat is een test van de puurste en oprechtste liefde en als het erop staat, verdient het jou niet, omdat het jou niet waardeert.
Isabel, María en Antonieta - (De vrienden kijken elkaars gezichten aan en schudden negatief hun hoofd) nee, nee, nee, hij verdient mij niet!
Karakters: Isabel, María, Antonieta, Professor.
- Het huis van Bernarda Alba
Federico Garcia Lorca
Tekens:
- Bernarda (60-jarige vrouw).
- María Josefa (Bernarda's moeder).
- Angst.
- De poncia.
- Vrouw 1.
Magdalena.
- Hulp in de huishouding.
- Vrouw 2.
- Amelia.
- Bedelaar.
- Vrouw 3.
- Martelaarschap.
- Vrouwen in rouw.
- Vrouw 4.
- Adela.
- Meisje.
Akte I.
Zeer witte kamer in het huis van Bernarda. Dikke muren. Gewelfde deur met jute gordijnen bedekt met aardbeibomen en ruches. Cattails stoelen. Schilderijen met onwaarschijnlijke landschappen van nimfen of legendarische koningen. Het is zomer. Een grote schaduwrijke stilte strekt zich uit over het tafereel. Als het gordijn opengaat, is de scène alleen. De klokken luiden.
(De meid gaat weg).
- Dienstmeisje: ik heb al twee keer zoveel klokken tussen mijn slapen.
- La Poncia: (komt naar buiten en eet chorizo en brood). Ze zijn al meer dan twee uur gori-gori. Priesters zijn afkomstig uit alle steden. De kerk is prachtig. Bij de eerste reactie viel Magdalena flauw.
- Dienstmeisje: zij is degene die het eenzaamst blijft.
- La Poncia: zij was de enige die van haar vader hield. Oh! Godzijdank zijn we een beetje alleen! Ik ben gekomen om te eten.
- Dienstmeisje: Als Bernarda je zag!
- La Poncia: ik zou willen dat, nu ze niet eet, we allemaal van honger zouden sterven! Bazig! Domineer! Maar het is vervelend! Ik heb het stuk worst geopend.
- Dienstmeisje: (helaas, angstig) Waarom geef je me niet voor mijn meisje, Poncia?
(…).
Referenties
- Gómez G., M. (1997). Theaterwoordenboek, Madrid, Akal.
- Erkenning van de elementen van het theatrale script. Hersteld van: mineducacion.gov.co
- Scripts voor toneelstukken. Hersteld van: tramody.com
- Script. Hersteld van: udlap.mx
- Vanoye, F. (1996) Modelscripts en scriptmodellen: klassieke en moderne argumenten in de bioscoop. Barcelona, Grupo Planeta.