CULTURELE INDUSTRIE: ACHTERGROND, KENMERKEN EN VOORBEELDEN - CULTUUR WOORDENSCHAT - 2025

Culturele industrie is een term die in het midden van de twintigste eeuw is ontwikkeld door Theodor Adorno en Max Horkheimer in Dialectic of the Enlightenment, een boek dat in 1947 werd gepubliceerd. Het verwijst naar elk in massa geproduceerd cultureel medium in een samenleving, dat wordt gezien als een instrument om economische problemen te verzachten en sociaal van de mensen.

Dit concept omvat televisieprogramma's, radio en culturele entertainmentproducten, die door Duitsers worden gezien als instrumenten om mensen te manipuleren. Met andere woorden, "in massa geproduceerde" culturele producten zijn niets meer dan instrumenten om een ​​samenleving te sussen.

Adorno en Horkheimer, makers van het concept van culturele industrie

Het principe van deze theorie is dat het consumeren van producten die door de massamedia zijn gemaakt, mensen volgzaam en conformistisch maakt.

Achtergrond

Frankfurt school

De oprichting van de Frankfurter Schule is de basis van de theorie van de culturele industrie, aangezien zowel Adorno als Horkheimer tot deze sociologische school behoorden.

Het denken van degenen die tot deze school behoorden, was verbonden met het marxistische denken en het kapitalistische denken werd vaak bekritiseerd, evenals met het Sovjet-socialisme van die tijd.

Adorno en Horkheimer's overtuigingen

Beide Duitse filosofen hadden een specifieke manier om de ideeën van de moderne cultuur te benaderen.

Deze ideeën waren degenen die aanleiding gaven tot de creatie van zijn concept van culturele industrie en, klaarblijkelijk, werden beïnvloed door de ideeën van de Frankfurter Schule. Enkele van deze begrippen zijn de volgende:

-Kapitalisme schaadt samenlevingen, en het is een systeem dat vernietigd moet worden om maximaal geluk te bereiken.

-De mens is echt niet gelukkig, ook al denkt hij dat hij dat wel is. Dit moet het belangrijkste aandachtspunt zijn bij de studie van alle filosofie.

-Menselijke acties moeten gericht zijn op het creëren van een communistisch systeem. Het verzet tegen het communisme werd gezien als een daad van rebellie tegen het volk, zoals Adorno en Horkheimer geloofden.

-De invloed van kunst is fundamenteel in samenlevingen. In feite wordt de waarde van een kunstwerk niet bepaald door de kwaliteit, maar door de bijdrage die het levert aan de samenleving. Volgens beide filosofen wordt kunst niet willekeurig beoordeeld, maar kan de kwaliteit van een werk objectief worden getoetst.

-Bovendien moeten kunst en poëzie voornamelijk in elk plot worden gebruikt. Beide denkers hechtten meer belang aan deze culturele takken dan aan het gebruik van logica in discussies.

-De filosofische disciplines moeten worden verenigd en niet als verschillende wetenschappen worden behandeld. Alle sociale disciplines werden op dezelfde manier bekeken; ze moesten als een enkele wetenschap worden behandeld.

kenmerken

Linkse trend

Het concept van cultuurindustrie wordt vaak op grote schaal geassocieerd met linkse ideeën die in het midden van de vorige eeuw opkwamen.

Deze relatie is vooral waar gezien de kritiek op het kapitalisme die het idee van een cultuurindustrie met zich meebrengt. Volgens Horkheimer en Adorno is het kapitalisme de belangrijkste boosdoener van de cultuurindustrie.

Invloed van de massamedia

De producten die door de culturele industrie worden gegenereerd, worden voornamelijk via de massamedia verspreid.

Deze media - die meestal ook verantwoordelijk zijn voor het produceren van dergelijke inhoud - worden gezien als de belangrijkste verantwoordelijken voor de industrialisatie van kunst.

Entertainment-televisieshows zijn niets meer dan mediatools om mensen af ​​te leiden en 'vals geluk' te creëren. Hierdoor vergeten ze de economische en sociale problemen die ze in hun leven hebben.

De theorie van Horkheimer en Adorno benadrukt het kapitalistische concept van deze entertainmentproducten.

Ze worden gezien als vijanden van de samenleving, die zich moet concentreren op de verkondiging van het communisme om een ​​revolutie te veroorzaken die de ideeën van het cultureel kapitalisme achter zich laat.

Authenticiteit van kunst

Een andere reden waarom de culturele industrie door beide Duitsers zo wordt bekritiseerd, is het gebrek aan authenticiteit van producten die zijn gemaakt om in de massamedia te worden verspreid.

Door het gebruik van deze instrumenten als middel tot culturele manipulatie verliezen ze hun artistieke doel.

Met andere woorden, hoewel tijdschriften, televisie- en radioprogramma's culturele producten zijn, verliezen ze hun artistieke authenticiteit vanwege hun massaproductie.

In plaats daarvan worden filosofische en artistieke gedachten gezien als de tegenhanger van de cultuurindustrie en het fundamentele principe van de communistische ideeën van Horkheimer en Adorno.

De schilderijen hebben een unieke authenticiteit en hebben in culturele termen een onvervangbare waarde voor de ontwikkeling van een samenleving.

Kritiek op kapitalistisch idealisme

De cultuurindustrie weerspiegelt in veel gevallen de levensstijl van beroemdheden. Op hun beurt worden mensen die alle producten van de cultuurindustrie consumeren blootgesteld aan de kapitalistische idealen die in deze producten vertegenwoordigd zijn.

Dat wil zeggen, dezelfde massamediaproducties worden gebruikt om kapitalistische ideeën over te brengen op de massa.Volgens deze Duitse denkers beïnvloeden deze ideeën het leven van mensen op een negatieve manier.

Evolutie van het concept en huidig ​​gebruik

Hoewel de term cultuurindustrie werd ontwikkeld om het kwaad te definiëren dat massa-entertainmentproducties veroorzaken en om een ​​links ideaal te ondersteunen, wordt de term tegenwoordig veel breder gebruikt.

Tegenwoordig noemen veel experts entertainmentproducties een cultuurindustrie, gewoon als een basisconcept.

Momenteel vertegenwoordigt de term de productie van culturele goederen binnen een samenleving van welke politieke tendens dan ook, niet alleen de rechtervleugel.

Voorbeelden

Televisieshows die het leven van een of meer mensen volgen, hebben vaak een goed ingerichte huisomgeving, ongeacht hoeveel geld de personages van de show hebben.

Dit kan in de meeste Noord-Amerikaanse sitcoms worden gewaardeerd en weerspiegelt de kapitalistische kritiek op deze culturele entertainmentsystemen.

Evenzo zijn tijdschriften in tijdschriftstijl die reclame maken voor producten die voor een gewoon persoon moeilijk te verkrijgen zijn als een vorm van amusement, ook voorbeelden van de culturele industrie.

Mensen consumeren deze inhoud, en hoewel ze de producten niet kunnen kopen, zijn ze blij met het feit dat ze er op deze manier indirect toegang toe hebben.

Deze in massa geproduceerde inhoud genereert een cultuur die in alle landen wordt herhaald, omdat iedereen er gemakkelijk toegang toe heeft.

Omdat het de meest populaire manier is om cultuur te consumeren, overschaduwt het andere, meer traditionele, zoals musea, kunst en poëzie. De massificatie van cultuur is het duidelijkste voorbeeld van de culturele industrie.

Referenties

1. The Culture Industry: Enlightenment as Mass Deception, T. Adorno en M. Horkheimer, 1944. Overgenomen van Marxists.org
2. The Culture Industry door Adorno & Horkheimer: Left-wing elitist nonsense, B. Dainow, 2013. Ontleend aan researchgate.net
3. De cultuurindustrie in de 21ste eeuw - Robert Kurz, (nd)., 2014. Overgenomen van libcom.org
4. Cultuurindustrie, Oxford Reference, (zd). Genomen van oxfordreference.com
5. Culture Industry, Wikipedia in het Engels, 2018. Overgenomen van Wikipedia.org