ROMANTIEK: KENMERKEN, LITERATUUR, MUZIEK EN SCHILDERKUNST - KUNST - 2025

De romantiek was een artistieke en intellectuele beweging die zich ontwikkelde vanaf het einde van de achttiende tot de negentiende eeuw. De stijl werd gekenmerkt door het uiten van sterke emoties door middel van artistieke representaties.

Het was een beweging die menselijke emoties zoals bezorgdheid, afschuw, angst en liefde versterkte in het licht van een sublieme natuur. Bovendien verhoogde het de populaire kunst, taal en gewoonten van die tijd.

The Wayfarer on the Sea of ​​Clouds, door de romantische schilder Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich

De romantiek ontstond vooral in Europa als reactie op de concepten die in het Verlichtingstijdperk werden voorgesteld. Ook werd hij beïnvloed door de gevoeligheid van de middeleeuwen en zijn thema's, trends en technieken.

Hoewel de Verlichting geloofde in rede en intellect, begon het nieuwe romantische tijdperk prioriteit te geven aan vrijheid en originaliteit. Deze twee waarden bepaalden de creaties van de geïllustreerde kunstenaars. De beweging was sterk op het gebied van beeldende kunst, muziek, literatuur en wetenschap.

Oorsprong

Reactie tegen de Verlichting

Terwijl de verlichtingsbeweging en het neoclassicisme geleidelijk verzwakten, ontwikkelde zich in Europa een nieuwe houding die zijn hoogtepunt bereikte aan het einde van de 18e eeuw. Ideeën die rede en intellect verheerlijkten, aanwezig in de Verlichting, verloren aan invloed.

De romantische beweging ontstond als een reactie op het radicale rationalisme van het tijdperk van de Verlichting; het was gebaseerd op de afwijzing van orde, kalmte, harmonie, evenwicht en de sociale en politieke normen van de aristocratie die het neoclassicisme vertegenwoordigde.

Romantiek was een onvermijdelijke reactie op verlicht rationalisme. Het belangrijkste idee waartegen de romantiek zich verzette, was het rede-geleide denken, dat voornamelijk werd uiteengezet door Immanuel Kant. De samenleving begon een nieuwe tendens naar het gevoelige te creëren.

Romantische artistieke en literaire werken werden blijvend aantrekkelijker door een beroep te doen op emotie, liefde en sentimentaliteit. Emotie werd een veel sterker en dieper concept dan het intellect, de rede of de wil van de verlichte.

Invloed van de middeleeuwse periode

De romantiek werd beïnvloed door de evolutietheorie en uniformisme, waarin werd gesteld dat 'het verleden de sleutel tot het heden is'. Om deze reden keken de vroege romantici verlangend naar de gevoeligheid van de middeleeuwen en de elementen van de kunst die in de middeleeuwen werden waargenomen.

In feite komt het woord "romantisch" van de term "romantiek", die bestaat uit heroïsch proza ​​of verhaal dat zijn oorsprong vindt in de middeleeuwen.

De romantische beweging werd gekenmerkt door een toewijding aan middeleeuwse waarden als ontsnappingspoging tegen bevolkingsgroei en industrialisatie.

Invloed van de Franse Revolutie

De beginperiode van de Romantiek ontwikkelde zich tot een tijd van oorlog, met de Franse Revolutie en de Napoleontische oorlogen. Deze oorlogen, samen met de politieke en sociale onrust van die tijd, dienden als achtergrond voor de opkomst van de romantiek.

De fundamentele waarden van de Franse Revolutie, zoals vrijheid en gelijkheid, waren de sleutel tot het bevorderen van de oprichting van de romantische beweging. Met de Franse Revolutie verdedigden de eerste romantici de herwaardering van het individu en de uitbanning van het verlichte despotisme.

Bovendien dienden de conflicten van de revolutie als inspiratiebron om kwesties aan te pakken die de samenleving als relevanter begon te beschouwen.

Opkomst van de industriële revolutie

Met de ontwikkeling van de industriële revolutie werd een burgerlijke klasse geboren die erin slaagde de fundamenten van het liberalisme te leggen. Evenzo ontstonden grote industrieën en de groei van het proletariaat.

De consolidatie van nieuwe economische systemen veroorzaakte spanningen binnen de verschillende sociale klassen die toen opkwamen.

De opkomst van het liberalisme, nieuwe economische en individuele vrijheden en de rechtvaardiging van de arbeidersklasse creëerden idealen die de gepassioneerde romantici van die tijd inspireerden.

kenmerken

Verheffing van gevoel

De aard van de romantiek was gebaseerd op het belang van de vrije uiting van de gevoelens van de kunstenaar. In tegenstelling tot de vorige artistieke beweging - gebaseerd op precieze regels en canons -, waren voor de romantici 'emotie en gevoel hun wet'.

Romantische artistieke uitingen moesten een overvloed aan spontane gevoelens hebben om als kunst te worden geclassificeerd. Hiervoor werd overwogen dat de inhoud van de discipline uit de verbeelding van de kunstenaar moest komen met zo min mogelijk inmenging van vooraf vastgestelde regels.

De romantische kunstenaar werd meegesleept door inspiratie en verbeeldingskracht en niet door regels of techniek. De romanticus verhief het mooie, het ideale en de individuele gevoelens van elke kunstenaar.

Uiting van melancholie en terreur

Romantische kunstenaars zochten hun toevlucht bij zichzelf, moesten zichzelf isoleren en de eenzaamheid zoeken om hun werken te creëren. Bovendien is het organiserende principe het individu of het zelf, waardoor het een diep introspectieve beweging werd.

Onder de gemeenschappelijke thema's van de romantiek waren: pijn, melancholie en teleurstelling. De romantici voelden zich slachtoffers van de tijd waarin ze leefden; Om deze reden besloten ze hun pijn te uiten door middel van artistieke uitingen. In feite werd de term 'romantisch' direct geassocieerd met melancholie en liefde.

De romantici voelden zich aangetrokken tot middeleeuwse en vooral gotische kunst. Ze voelden ook een grote aantrekkingskracht voor het donker, de stormen, de ruïnes en in het algemeen voor het donker.

Belang van vrijheid en rebellie

In tegenstelling tot het neoclassicisme, benadrukte de romantiek vrijheid als een rebellie tegen gevestigde regels. Vrijheid was het ideaal en het begin van de romantische beweging.

Voor romantische kunstenaars was vrijheid een kunstvorm die de tirannie en het absolutisme van de regels kon verwerpen. De romanticus mag geen wetten van enige autoriteit aanvaarden; Hij moet de vrijheid hebben om zijn kunst uit te oefenen met elk middel dat hij tot uitdrukking brengt.

Creativiteit moet boven de imitatie van het oude staan. Elke kunstenaar moest de kenmerken laten zien die hem uniek en origineel maakten.

Het verlangen naar vrijheid resulteerde in het creëren van rebelse en avontuurlijke personages, die de regels of de vooraf ingestelde kunstkanonnen niet accepteerden.

Dramatische aard

Neoclassicisten gaven een overzichtelijk, lief en ideaal beeld van de natuur. Voor de romantische kunstenaar moest de natuur zich op een dramatische, harde manier uitdrukken, zonder proporties en met een veelal nachtelijke setting.

De natuur wordt vaak geïdentificeerd met de gemoedstoestand van de kunstenaar. Over het algemeen waren zijn gevoelens melancholisch, somber en turbulent.

Literatuur

kenmerken

Romantische literatuur werd voorgesteld als een verhaal of ballade van ridderavonturen waarvan de nadruk lag op heldendom, het exotische en het mysterieuze, in tegenstelling tot de gracieusheid van de klassieke literatuur. De literaire uitingen waren ongekunsteld, maar openlijk emotioneel en gepassioneerd.

Tijdens het romantische tijdperk verlichtte de literatuur het belang van het individu, dus begonnen de autobiografieën geschreven door de literaire mannen van die tijd te worden gezien. Daarnaast kwamen er nieuwe genres bij zoals de historische roman, de gothicroman en de horrorroman.

Poëzie maakte zich los van neoklassieke mandaten en mythologische thema's en legde de nadruk op emoties, dromen en de conventies van samenlevingen.

Neoklassieke didactische genres werden vervangen door lyrische en dramatische genres, zonder de regels te respecteren die Aristoteles ooit naar voren bracht.

Een groep erkende literaire mannen vormde een nieuwe fase van de romantiek in Groot-Brittannië. Deze nieuwe fase werd gekenmerkt door de versnelling van de cultuur; ze genereerden een nieuwe aantrekkingskracht voor populaire poëzie, dans, folklore en middeleeuwse elementen die voorheen werden genegeerd.

Mary Shelley

Mary Shelley was een Engelse romanschrijver en auteur van de beroemde roman Frankenstein of The Modern Prometheus. Ze wordt beschouwd als een van de meest prominente figuren van de 19e-eeuwse Engelse romantische beweging.

Frankenstein werd een van de belangrijkste werken van de romantische beweging en beïnvloedde andere auteurs van die tijd. Mary Shelley werd de enige dramatische fictieschrijver onder haar hedendaagse leeftijdsgenoten en viel op in een door mannen gedomineerd medium.

Aanvankelijk werd zijn werk door critici onderschat; Beetje bij beetje verwierf ze echter bekendheid en faam totdat ze een van de beste schrijvers van de Engelse taal van de 19e eeuw werd.

Mary Shelley gebruikte technieken uit verschillende genres van de roman; de historische stijl van Walter Scott (een van de eerste romantici) en de gotische roman, nauw verwant aan het horrorgenre.

Perkin Warbeck is een van Shelley's bekendste historische romans. Door het werk biedt de auteur een vrouwelijk alternatief voor mannelijke politieke macht, naast het vertegenwoordigen van de waarden van vriendschap en eenvoud.

Hij legde zich ook toe op het schrijven van andere literaire genres, zoals korte verhalen, essays en biografieën. Shelley was een avant-garde die geconfronteerd werd met de context van een tijd waarin vrouwen niet dezelfde kansen genoten als mannen.

Frankenstein

Frankenstein was een gotische roman gepubliceerd in 1818 en geschreven door de beroemde Engelse schrijfster Mary Shelley. Het wordt beschouwd als een van de meest duurzame fictiewerken van de 19e eeuw en van de romantische beweging in het algemeen. Het verhaal is talloze keren aangepast voor film, televisie en theater.

Zoals bijna alle romans van deze beweging, heeft het een intens thema, vol drama en terreur. In plaats van zich te concentreren op de wendingen en de plot, concentreert het zich op de mentale en morele worstelingen van de hoofdrolspeler, Victor Frankenstein.

Bron: pixabay.com

De bedoeling van de Britse auteur was om een ​​politieke romantiek vast te leggen die kritiek leverde op het individualisme en de egocentrisme van de traditionele romantiek, zonder de karakteristieke elementen van de beweging te verwijderen.

Dit werk wordt beschouwd als de eerste geschiedenis van het sciencefictiongenre. Hoewel de literaire van die tijd al fantasieverhalen had gemaakt, benaderde Frankenstein (voor die tijd) moderne onderwerpen met wetenschappelijke experimenten.

Frankenstein vertelt het verhaal van Victor Frankenstein, een wetenschapper die een monsterlijk wezen creëert als onderdeel van een experiment. Het monster is gemaakt van lijkdelen met als doel het tot leven te brengen.

Het verhaal is gebaseerd op de reis die het wezen maakt en de situaties van emotionele pijn waarmee het wordt geconfronteerd.

Muziek

kenmerken

Romantische muziek werd gekenmerkt door de nadruk op originaliteit, individualiteit, emotionele en persoonlijke expressie en vrijheid.

De componisten Ludwig van Beethoven en Franz Schubert waren voorbij de klassieke periode gegaan door zich te concentreren op een intens persoonlijk gevoel. Beiden worden beschouwd als een van de meest opmerkelijke romantische componisten van de 19e eeuw.

Voor romantische muzikanten was dramatische expressiviteit in muziek synoniem met perfectie. Bovendien pasten ze hun composities aan met nieuwe elementen zoals een breed instrumentaal repertoire en met de incorporatie van achtergrondopera's.

Er ontstonden nieuwe muzikale vormen, waaronder het lied opvalt, een lyrisch lied waarvan de tekst een gedicht is dat wordt gezongen door een solist en meestal wordt begeleid door een instrument. Deze techniek was typerend voor de romantiek, maar het gebruik ervan overspande nog een eeuw.

Ze begonnen de prelude en de mazurka te zien, muzikale composities begeleid door dansen. De romantische geest werd geïnspireerd door poëtische teksten, legendes en populaire verhalen.

Incidentele muziek is een ander onderscheidend kenmerk van de romantiek; dat wil zeggen, veel romantische composities waren een aanvulling op toneelstukken, films en andere artistieke uitingen.

De belangrijkste componisten uit de eerste fase van de Romantiek waren: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn en Franz Liszt. Deze componisten brachten orkestinstrumenten tot een veel hogere grens van expressiviteit dan in eerdere perioden.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven was een Duitse componist en artistiek figuur in de overgangsperiode tussen klassieke en romantische tijdperken. Eenmaal geconsolideerd als muzikant, raakte hij volledig gehecht aan de romantische stijl.

Hij wordt momenteel beschouwd als de beste componist in de muziekgeschiedenis; geen enkele muzikant zou zijn prestaties hebben kunnen overtreffen.

Beethovens werk als componist was onderverdeeld in drie perioden: de eerste, tussen 1794 en 1800, werd gekenmerkt door het gebruik van een techniek met traditionele klanken uit de 18e eeuw.

De tweede periode, tussen 1801 en 1814, werd gekenmerkt door een groter gebruik van improvisatie, in overeenstemming met andere componisten uit die tijd.

Bron: pixabay.com

De derde periode lag tussen 1814 en 1827. Het kenmerkte zich door een grote harmonie en verschillende en vernieuwende muzikale texturen. Zijn bekendste composities zijn onder meer: ​​Symfonie nr. 5 in c klein, geschreven in 1808, symfonie nr. 7 uit 1813 en symfonie nr. 9 in d klein uit 1824.

Beethoven begon geleidelijk aan doofheid te lijden; de eerste symptomen verschenen in het begin van de 19e eeuw. Kort daarna maakte hij aan het publiek bekend dat het moeilijk was om geluiden op korte afstanden te horen. Gehoorverlies belette hem echter niet om muziek te blijven componeren.

Symfonie nr. 9

De symfonie nr. 9 in D mineur was de laatste symfonie van Ludwig van Beethoven, gecomponeerd tussen 1822 en 1824. Ze werd voor het eerst gehoord in Wenen op 7 mei 1824.

Het is een van de bekendste werken in de muziekgeschiedenis en wordt beschouwd als het beste stuk van Beethoven. Het wordt vermeld als de beste compositie van westerse muziek aller tijden.

Vanwege zijn doofheid heeft hij misschien nog nooit één noot van Symfonie nr. 9, net als zijn nieuwste composities. Dit stuk werd beschouwd als een voorbeeld van afwijzing van rigoureus rationalisme. Het accentueert de waarden van vrijheid en sentimentaliteit die typisch zijn voor de romantiek.

Schilderen

kenmerken

De romantische schilderkunst werd gekenmerkt door in haar werken afbeeldingen op te nemen van landschappen, dorpen en ruïnes bedekt met vegetatie. In het laatste decennium van de 18e eeuw begonnen veel kunstenaars het oneens te worden, zowel over decoratie als over de klassieke en mythologische thema's van de vorige kunststroming.

Een groot aantal kunstenaars begon de voorkeur te geven aan vreemde, extravagante en donkere thema's met sterke contrasten van licht en schaduw. Landschapsschilderkunst ontstond met het werk van JMW Turner en John Constable, die het gebruik van kleur benadrukten om natuurlijke en dynamische composities weer te geven.

Oorlogen werden vroeger constant afgebeeld in de romantische schilderkunst. Ze werden gekenmerkt door hun dramatische beelden, vol leed en individuele heldenmoed.

Eugène Delacroix

Eugène Delacroix was een Franse schilder die bekend stond als de grootste kunstenaar van de romantische beweging. Zijn ideeën waren van invloed op de ontwikkeling van de impressionistische en postimpressionistische schilderkunst.

Zijn inspiratie kwam voornamelijk uit historische gebeurtenissen met een bepaald drama en uit thema's gerelateerd aan literatuur. Hij tekende thema's van Dante Alighieri, William Shakespeare en bekende romantische dichters uit die tijd.

In 1832 bracht hij een bezoek aan Marokko. De reis leverde hem een ​​scala aan ideeën op voor exotische onderwerpen. De Franse schilder viel op door zijn vrije en expressieve penseelstreken in zijn composities. Daarnaast gebruikte hij kleuren die sensualiteit en avontuur opriepen.

Vrijheid die de mensen leidt

Liberty Leading the People was een compositie gemaakt door Eugène Delacroix in 1830 ter herdenking van de Julirevolutie die Louis Philippe net op de troon van Frankrijk had gebracht. Deze compositie is niet ontleend aan een echte gebeurtenis; het was eerder een allegorie die de revolutie vertegenwoordigde.

Dit canvas wordt beschouwd als het meest populaire stuk van alle schilderijen van Delacroix. Het vertegenwoordigt een verandering in zijn stijl: hij is rustiger, maar behoudt de elementen van animatie en grootsheid die populair zijn in de romantiek.

Eugène Delacroix

De vrouw met de blote rug vertegenwoordigt de vrijheid die in romantische stijl wordt tentoongesteld. Bovendien houdt hij de vlag van Frankrijk en nodigt hij het Franse volk uit om te vechten tot de overwinning.

Referenties

1. Romantiek, Wikipedia in het Engels, (zd). Overgenomen van Wikipedia.org
2. Romantiek, redacteuren van New World Encyclopedia, (zd). Overgenomen van newworldencyclopedia.org
3. Romantiek, redacteuren van Encyclopedia Britannica, (zd). Overgenomen van britannica.com '
4. Romantiek in de literatuur, Crystal Harlan, (2018). Genomen van aboutespanol.com
5. De oorsprong van romantiek en het belang ervan in de kunstbeweging, Portal Spoken Vision, (zd). Overgenomen van spokenvision.com
6. Romantiek, Portal The Art Story, (zd). Ontleend aan theartstory.org
7. Ludwig van Beethoven, Julian Medforth Budden en Raymond L. Knapp, (zd). Genomen van britannica.com
8. Eugène Delacroix, René Huyghe, (zd). Genomen van britannica.com.