DE 30 BEROEMDSTE SCHILDERIJEN UIT DE GESCHIEDENIS - KUNST - 2025

Vandaag laten we je de beroemdste schilderijen uit de kunstgeschiedenis zien. Een galerie met schilderijen die werken van Da Vinci, Picasso, Klimt, Munch, Dalí, Van Gogh, Diego Velazquez, Sanzio en Miguel Ángel verzamelt.

Wist je dat het schilderij dat het meeste geld in de geschiedenis heeft gekregen, de Salvator Mundi van Leonardo da Vinci is? Het werd in 2017 verkocht bij het bekende veilinghuis Christies in New York en werd voor 450 miljoen dollar overgenomen door Saudi Badr bin Abdullah.

De Mona Lisa exposeerde in het Louvre. Afbeelding van Thomas Staub via Pixabay

Het grappige is dat er werken zijn die behoren tot landen of particuliere musea die niet te koop zijn en dat als ze dat wel zouden zijn, ze de prijs van de Salvator Mundi ver zouden overtreffen. Hier kun je het gezegde "niet alles koopt geld" toepassen. Hoeveel denk je dat La Gioconda of Het Laatste Avondmaal zouden kosten?

Als u een liefhebber van kunst bent, zal deze lijst met de 30 beroemdste schilderijen uit de geschiedenis u betoveren. We zullen ontwikkelen welke kunstenaars ze hebben gemaakt, waarom ze zo belangrijk zijn voor de mensheid en andere curiositeiten.

Lijst met de bekendste schilderijen uit de geschiedenis

De Mona Lisa

Ook bekend als de Mona Lisa, is het een van de beroemdste werken van de renaissancekunstenaar Leonardo Da Vinci. De exacte datum waarop het werd geschilderd is onbekend, maar velen denken dat het plaatsvond tussen 1503 en 1519. Het valt op door zijn clair-obscur-techniek en de raadselachtige glimlach van de geportretteerde vrouw. Het wordt momenteel tentoongesteld in het Louvre in Parijs.

Het laatste Avondmaal

Het laatste avondmaal, door Leonardo da Vinci, via Wikimedia Commons Da Vinci was ook de kunstenaar van dit majestueuze schilderij, gemaakt tussen 1495 en 1497. Het stelt het Laatste Avondmaal van Jezus Christus en zijn apostelen voor, verteld in het Evangelie van Johannes. Het wordt beschouwd als een sleutelwerk uit de Renaissance. Tegenwoordig is de muurschildering te zien in de kerk van Santa María delle Grazie in Milaan, Italië.

Het meisje van de parel

Het meisje van de parel. Van Johannes Vermeer - gekopieerd van Mauritshuis-website, opnieuw bemonsterd en geüpload door Crisco 1492 (discussie · bijdragen), oktober 2014, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=36351343

Dit charmante schilderij is in 1665 gemaakt door de Duitse kunstenaar Johannes Vermeer. Sindsdien wordt het door sommigen beschouwd als "De Mona Lisa van het Noorden". Het geeft precies weer wat de titel aangeeft: een mooie jonge vrouw met een parel. Momenteel is het te vinden in galerie Mauritshuis in Den Haag.

De Guernica

Dit schilderij is een van de belangrijkste werken van Pablo Picasso. Daarin illustreert de kunstenaar het bombardement op de stad Guernica tijdens de Spaanse burgeroorlog. In 1981 keerde het schilderij terug naar het Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía in Spanje. Daarvoor was hij veertig jaar van de dictatuur van Franco in New York geweest.

De kus

De kus. Van Gustav Klimt - Google Art Project, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=38827275

Dit schilderij dateert uit 1908. Gepromoot als het beroemdste werk van de kunstenaar Gustav Klimt, toont The Kiss een realistische en geometrische scène van de intimiteit van een paar. Wat het ook onderscheidt van andere schilderijen, is de opname van gouden bladeren op het canvas. Een esthetiek die in het begin van de 20e eeuw een favoriet van de shopper werd.

De sterrennacht

Bron Pixabay.com

Vincent van Gogh schilderde veel stukken. Dit specifieke werk was echter het belangrijkste. Met een spectaculaire impasto-techniek vertegenwoordigde hij het nachtelijke uitzicht dat hij had vanuit het Sanatorium Saint Rémy. Het was op deze plek dat hij de laatste maanden van zijn leven leefde. Tegenwoordig wordt het tentoongesteld in het Museum of Modern Art in New York.

De zoon des mensen

De zoon des mensen. Afbeelding via http://www.rene-magritte.com/

Dit werk is in 1964 gemaakt door de surrealistische schilder René Magritte, als portret van hemzelf. Het toont een man die voor een muur staat met een jas, een rode das en een hoed. Het meest opvallende kenmerk van het werk is echter de zwevende groene appel die haar gezicht bedekt.

De Schreeuw

Dit werk is gemaakt door kunstenaar Edvard Munch en is een expressionistisch schilderij. Het misvormde gezicht, de gevoelens van angst en wanhoop werden bereikt in een paar verfstreken. El Grito heeft drie versies. Twee van hen zijn gestolen; hoewel kort daarna hersteld. De eerste is in plaats daarvan in de National Gallery in Oslo.

The Persistence of Memory

Dit schilderij is in 1931 door Salvador Dalí geschilderd. Het stelt een groep klokken voor die midden in de woestijn smelt. Het verwijst naar tijd en eeuwigheid. In feite wordt aangenomen dat Einsteins relativiteitstheorie het werk heeft geïnspireerd. Tegenwoordig wordt het schilderij bewaard in het Museum of Modern Art in New York.

Napoleon steekt de Alpen over

Jacques-Louis David via Wikimedia Commons Met olie geschilderd portret gemaakt door de Franse kunstenaar Jacques-Louis David tussen 1801 en 1805, op verzoek van de Spaanse ambassadeur in Frankrijk voor Napoleon Bonaparte zelf. Het idee van dit schilderij was om de macht te vertegenwoordigen die het leger uitoefende, evenals zijn overwinningen.

De maagd van de rotsen

Dit is de naam die wordt gegeven aan twee belangrijke schilderijen van Da Vinci, die in 1483 werden geschilderd. Het meest aantrekkelijke kenmerk van beide is dat ze werden afgebeeld met dezelfde olieverf-op-board-schildertechniek. Een ervan bevindt zich in het Louvre, terwijl de andere nog steeds in de National Gallery wordt bewaard.

Honden die poker spelen

Honden die poker spelen. Van Cassius Marcellus Coolidge - Unknown, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3359809

Dit schilderij is in 1903 op verzoek van de Brown & Bigelow Company door Cassius Marcellus Coolidge geschilderd. De kunstenaar illustreerde 16 verschillende afbeeldingen van een groep honden die rond een grote tafel poker speelden. Na verloop van tijd werd zijn werk een waar icoon. Het is zelfs geparodieerd op wenskaarten en televisieseries.

De school van Athene

School van Athene. Rafael Sanzio.

Dit werk is een van de meest opmerkelijke van de kunstenaar Rafael Sanzio. Het werd geschilderd tussen 1510 en 1512. Het geeft prachtig de oorsprong van het westerse denken weer. Het beste van alles was dat hij, toen hij de groep filosofen portretteerde, de gezichten van hedendaagse kunstenaars op hen plaatste.

De tuin van aardse geneugten

De tuin van aardse geneugten. Van Jerónimo Bosch - Online galerie, Prado Museum., Openbaar domein, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=45147809

Met deze naam is bekend een van de bekendste werken van de schilder Jheronimus Bosch; beter bekend als El Bosco. De Tuin der Lusten is een in olieverf geschilderd drieluik op een afsluitbaar paneel. Een van de panelen stelt het paradijs voor, het tweede het aardse leven en de derde hel.

Las Meninas

Las Meninas. Door Diego Velázquez - Online galerie, Prado Museum., Openbaar domein, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=15474596

Dit schilderij wordt beschouwd als het meesterwerk van Diego Velázquez. Daarin slaagde de schilder erin om een ​​alledaagse scène uit het hof van Filips IV weer te geven via verschillende verlichtingsinputs. Evenzo vervagen de grenzen tussen schilderkunst en werkelijkheid wanneer de kunstenaar zichzelf in het werk portretteert. Het wordt momenteel tentoongesteld in het Prado Museum.

Laatste oordeel

Dit majestueuze werk werd geschilderd door Michelangelo op verzoek van paus Julius II. Op de negen centrale plaatjes komen de verhalen van Genesis terug. Sinds de schepping van Adam, de val van de mens en de wedergeboorte van de mensheid uit de ark van Noach. Op de kolommen staan ​​vijf Sibillen en zeven Profeten.

Adan creatie

Na de Sixtijnse Kapel is dit schilderij een van de bekendste werken van Michelangelo. Het is zo vaak gereproduceerd en aangepast door de populaire cultuur dat het nog steeds verrassend is om te zien. De nabijheid tussen de handen van God en Adam is zo populair dat er talloze verwijzingen, parodieën en zelfs aanpassingen zijn.

Vrijheid die de mensen leidt

Bron: Eugène Delacroix, via Wikimedia Commons. Dit beroemde schilderij van de romantiek werd in 1830 geschilderd door Eugene Delacroix. Dit werk vertegenwoordigt de revolutie in Frankrijk door de driekleurenvlag in de handen van de dame te tonen. Het brengt ook de complexiteit van de concepten van vrijheid, sociale klassen en gevallen mensen over.

Portret van de kunstenaar zonder baard

Dit zelfportret van Vincent van Gogh is een van zijn meest opmerkelijke schilderijen. En niet omdat hij zijn gezicht liet zien, maar omdat het de eerste keer was dat hij zonder baard werd afgebeeld. Bovendien werd het in 1998 verkocht voor 71,5 miljoen dollar, waarmee het een van de duurste schilderijen is.

Waterlelies

Dit prachtige werk opgedragen aan Frankrijk als symbool van vrede, na de ondertekening van de wapenstilstand in 1918. Het werd geschilderd door Monet en het toont verschillende lelies in het water, de weerspiegeling van de bomen, hun wortels en de wolken die de illusie van natuurlijke oneindigheid. Tegenwoordig zijn ze in het Musée de l´Orangerie.

Whistler's moeder

Dit is de naam die werd gegeven aan het beroemdste portret van James McNeill. Werk dat oorspronkelijk werd erkend als een zwart-witportret van de moeder van de kunstenaar. Het schilderij werd in 1871 geschilderd. Ondanks dat het een Amerikaans stuk is, is het echter eigendom van het Louvre Abu Dhabi Museum.

De drie muzikanten

Op het eerste gezicht lijkt het een grappige collage, maar het is een beroemd olieverfschilderij gemaakt door Pablo Picasso in 1921. De kunstenaar maakte twee vergelijkbare versies die meesterwerken van de kunstgeschiedenis vormen. Een daarvan is te vinden in het Museum of New York, terwijl de andere te zien is in het Philadelphia Museum of Art.

Zondagmiddag op de Iila de La Grande Jatte

Dit schilderij is het meest ambitieuze werk van Georges Seurat en het hoogtepunt van het pointillisme. Omdat het, zoals de naam aangeeft, volledig is samengesteld uit stippen van verschillende kleuren. Die, gemengd, de kijker een geheel nieuwe en andere kijk op kunst bieden.

Dans in de Moulin de la Galette

Het is een werk van de impressionistische kunstenaar Pierre-Auguste Renoir. Het werd geschilderd in 1876 en valt op door de sensualiteit van zijn lijnen, door de dialogen en de looks die elk van de personages overbrengt. Het werd verkocht voor $ 127,4 miljoen. Daarom is het een van de duurste schilderijen aller tijden.

Caféterras 's nachts

Dit is weer een Van Gogh-werk dat in 1888 werd geschilderd. Het schittert omdat het wordt beschouwd als een van de meest individuele voorstellingen van de alledaagse omgeving. Helaas heeft de kunstenaar dit stuk nooit gesigneerd als het zijne. De voortdurende verwijzingen in veel van zijn persoonlijke documenten maakten hem echter tot de onbetwiste auteur van het schilderij.

De bloemendrager

Dit schilderij is in 1935 geschilderd door de Mexicaan Diego Rivera. Het toont een knielende boer terwijl zijn vrouw een grote mand met bloemen op zijn rug legt. De hoed bedekt zijn gezicht, maar die uitdrukking van berusting is wat dit kleurrijke werk als een van de beroemdste in de geschiedenis heeft gehouden.

De nachtwacht

In de moderne cultuur bekend als De Nachtwacht, werd dit werk tussen 1640 en 1642 geschilderd door de kunstenaar Rembrandt. Daarin vertegenwoordigde hij het verzoek van de kapitein van de militie om hem samen met zijn 17 bewakers te schilderen. Op die manier konden ze de koningin van Frankrijk laten zien dat ze op bezoek waren.

Babel's toren

Dit schilderij is geschilderd door Pieter Brueghel "de Oude" in 1563. Het toont duidelijk die toren die volgens de Bijbel door de mens werd gebouwd om de hemel te bereiken. De onafgemaakte structuur en de aanwezigheid van enkele wolken symboliseren het verhaal dat alle christenen kennen.

Voorjaar

Dit schilderij, ook bekend als Allegorie van de Lente, is gemaakt door de Italiaanse renaissanceschilder Sandro Botticelli tussen 1477 en 1482. Dit schilderij is geladen met symboliek en kostbare details. Van het bloemenseizoen tot een selecte groep mythologische karakters, zowel Grieks als Romeins. Het idee voor dit schilderij is ontstaan ​​op verzoek van Lorenzo di Perfrancesco de Medici.

De dronkaards

Ook bekend als El Triunfo de Baco, is het een schilderij gemaakt door de Spaanse kunstenaar Diego Velázquez, tussen 1628 en 1629. Het werk stelt een scène voor waarin de god Bacchus een van de zeven dronkaards die hem omringen met klimopbladeren bekroont. . Zonder twijfel een mengeling van het profane en het mythologische in één stuk.