COSTUMBRISMO: OORSPRONG, KENMERKEN, VERTEGENWOORDIGERS EN WERKEN - KUNST - 2025

De costumbrismo is een artistieke beweging die wordt gekenmerkt door het tonen van gebruiken, folklore en gebruiken van landen of regio's. Deze trend kwam tot uiting in alle soorten kunst, van schilderkunst tot theater, hoewel het in de literatuur en krantenartikelen steeds belangrijker werd.

Hoewel het thema costumbrismo bijna teruggaat tot de oorsprong van de kunst, wordt aangenomen dat deze beweging aan het begin van de 19e eeuw in Spanje is ontstaan. Het directe antecedent was de romantiek, een beweging die de costumbrista's achter zich lieten door de werkelijkheid op een meer objectieve manier weer te geven.

Las Cigarreras, het werk van Gonzalo Bilbao (1915) - Bron: Gonzalo Bilbao Martínez

De historische context in Europa was die van de veranderingen die door de industriële revolutie en door de Franse revolutie werden veroorzaakt. Ondertussen werd Latijns-Amerika ondergedompeld in de onafhankelijkheidsstrijd of in de eerste jaren als onafhankelijke republieken.

De costumbristas probeerden de realiteit van hun land vast te leggen. In die zin besteedden ze speciale aandacht aan het plattelandsleven in een tijd dat migratie naar de steden erg belangrijk was. Zijn poging om zijn eigen gewoonten te tonen en zijn verlangen om ze te handhaven, was echter niet vrijgesteld van kritiek wanneer ze dat nodig achtten.

Oorsprong en geschiedenis

De picturale of literaire weergave van de gebruiken van de bevolking is praktisch inherent aan de kunst. Zo bevatten veel werken uit de middeleeuwen of zelfs het oude Griekenland elementen van gebruiken. Een ander duidelijk antecedent is de Spaanse picareske roman, die een deel van de sociale realiteit van die tijd weerspiegelde.

Men neemt echter aan dat deze artistieke beweging begon in het begin van de 19e eeuw, in een context van sociale, politieke en economische veranderingen.

Context

Costumbrismo als artistieke stroming verscheen als reactie op classicisme en romantiek. Hoewel ze enkele elementen van de laatste verzamelden, gingen de costumbristas weg van het subjectieve en zetten ze in op eenvoud.

De costumbrista-beweging groeide in een periode van sociale en politieke veranderingen, zonder de gevolgen van de industriële revolutie te negeren.

Aan de andere kant maakte Latijns-Amerika een fase door van de opbouw van nieuwe naties die opkwamen in de Spaanse heerschappijen.

De opkomst van de journalistiek speelde ook een belangrijke rol in de costumbristas. Kranten lieten iedereen verhalen en verhalen lezen.

19e-eeuwse manieren

Schilderen was een van de eerste genres waarin voorbeelden van manieren worden gevonden. Zo hebben schilders in Nederland en in de rest van Centraal-Europa het realisme verlaten om meer kleurrijke taferelen aan te bieden. Francisco de Goya in het belangrijkste precedent van deze picturale trend in Spanje.

Herkomst Spaans

Ondanks de beschreven antecedenten, beweren de meeste experts dat manieren zijn ontstaan ​​in Spanje in de jaren 1820. De belangrijkste exponent was Mariano José de Larra, die talloze artikelen over gebruiken schreef.

Costumbrista-literatuur in Europa

Die Spaanse afkomst wordt juist door Larra zelf besproken. Voor deze schrijver waren aan het einde van de 18e eeuw moderne literaire manieren in Engeland verschenen. De auteur wees op het tijdschrift The Spectator, uitgegeven door Richard en Addison Steele, als het eerste voorbeeld van deze beweging.

Een ander aspect dat heeft bijgedragen aan de opkomst en uitbreiding van costumbrismo was de groeiende mogelijkheid om te reizen. Romantische schrijvers reisden door het continent en begonnen te beschrijven wat ze in hun verhalen zagen, hoewel ze zich concentreerden op de onderwerpen van elke plaats.

Uiterlijk in Latijns-Amerika

Zoals gezegd, verscheen costumbrismo in Latijns-Amerika tijdens het proces van vorming van de onafhankelijke republieken van Spanje. Dit zorgde ervoor dat een groot deel van de artistieke productie het nationalisme en regionalisme van de ontwikkelde Creolen vertegenwoordigde.

Op het gebied van literatuur weerspiegelden de Latijns-Amerikaanse manieren de overgang van de koloniale situatie naar onafhankelijkheid.

Kenmerken van manieren

Costumbrismo was een artistieke trend die werd toegepast op alle soorten kunst, van schilderkunst tot literatuur. Hoewel het begin in het begin van de 19e eeuw ligt, kwamen de kenmerken en het thema ervan in veel eerdere werken voor.

De pretentie een beeld te geven dat trouw is aan de werkelijkheid

Geconfronteerd met de idealisering van de romantiek, probeerden de costumbristas de realiteit van de samenleving te weerspiegelen. Bovendien, in een tijd waarin reisverhalen veel voorkwamen, waren manieren bedoeld om een ​​authentiekere visie te geven dan die werd gerapporteerd door die buitenlandse reizigers.

Deze poging om dichter bij de realiteit te komen, betekende dat de costumbrist-auteurs kritiek hadden op de negatieve aspecten van de samenlevingen die ze beschreven. Hiervoor gebruikten ze een satirische stijl die niet alleen het lezen leuker maakte, maar ook de sociale praktijken weerspiegelde die ze als negatief beschouwden.

Deze kritiek in de werken, vooral in de literatuur, heeft ertoe geleid dat sommige experts hebben bevestigd dat costumbrismo enkele kenmerken van politieke literatuur had.

Behoud van het traditionele

In een veranderende sociale en politieke context probeerden de costumbristas getuigenissen achter te laten van de tradities en het gebruik van elke regio. Zijn uiteindelijke bedoeling was om die gebruiken te behouden, zodat ze niet volledig verdwenen.

In het geval van Latijns-Amerika wilden de costumbristas ook dat de samenlevingen die voortkwamen uit de onafhankelijkheidsprocessen kennis hadden van de koloniale cultuur en het positieve deel konden behouden.

Stijl

De taal die door de costumbristas werd gebruikt, was vrij eenvoudig en soms spreektaal. Ook gebruikten ze humor en plagerij als hulpmiddelen om het lezen te vergemakkelijken.

Anderzijds werd het in zijn literaire aspect gekenmerkt door de aanwezigheid van een alwetende verteller, bijna altijd onder een pseudoniem of een valse naam. Zo gaven de schrijvers de lezer het gevoel dat ze geïdentificeerd waren.

Werken van dit type begonnen vroeger met het vertellen van een echte of verzonnen anekdote. Ten slotte sloten de auteurs hun werk af met een morele of morele les.

Literaire manieren

Literatuur was mogelijk het genre dat het meest werd gebruikt door costumbrista's. Experts zeggen dat deze trend begon aan het begin van de 19e eeuw, hoewel er al werken waren die veel van zijn kenmerken deelden.

Aangepaste afbeeldingen

Krantenartikelen kregen aan het begin van de 19e eeuw grote betekenis binnen de literaire omgangsvormen. In die tijd werden de zogenaamde artikelen van douane geboren, waarin ze probeerden de sociale realiteit te weerspiegelen.

Deze artikelen, ook wel foto's van gebruiken genoemd, waren korte verhalen waarin de gebruiken, gewoonten of representatieve gebruiken van de samenleving werden beschreven. Sommigen van hen hadden alleen een speels doel, terwijl anderen een morele boodschap probeerden achter te laten.

Romans en komedies

De costumbrista-romans waren ook zeer talrijk gedurende de negentiende eeuw. Enkele van de meest relevante auteurs waren Juan Valera (Pepita Jiménez), Fernán Caballero (La Gaviota) of een deel van de productie van Benito Pérez Galdós.

Samen met dit soort literair werk verscheen een subgenre dat zeer succesvol was bij het publiek: de gebruikelijke komedie. In dit geval werden humor en ironie gebruikt om het dagelijks leven van een of andere sociale sector te beschrijven, vooral de bourgeoisie.

Directe, beschrijvende en gedetailleerde taal

Manners-literatuur was gewijd aan een gedetailleerde beschrijving van de activiteiten en het dagelijkse leven van de plaats en het historische moment. Het ging er niet om metaforen te maken of de lezer te laten denken met dubbelzinnige of ongrijpbare betekenissen, maar eerder om een ​​concrete, directe, onderhoudende en gemakkelijke lezing aan te bieden die door iedereen kon worden begrepen.

Het maakte de ontwikkeling van journalistiek en theater mogelijk

Journalistiek won in deze tijd aan kracht met de opkomst van de periodieke pers die mensen toegang gaf tot informatie.

Het theater werd op dat moment ook relevant, maar het was een heel ander theater dan het theater dat al bestond, zowel qua inhoud als qua publiek. Men zou kunnen zeggen dat costumbrismo een democratisering van deze kunsten mogelijk maakte.

Literaire Costumbrismo in Latijns-Amerika

De Latijns-Amerikaanse omgangsvormenliteratuur was verdeeld in twee grote trends: antichristelijk en creools.

Zoals in Spanje is gebeurd, waren douaneschilderijen een van de meest gebruikte genres. Deze artikelen bereikten een grote populariteit en verspreiding. Over het algemeen waren ze erg lokaal, zowel in de behandelde onderwerpen als in de taal waarin ze werden geschreven.

Costumbrista schilderij

Costumbrista-schilderij, ook wel genreschilderkunst genoemd, deelt het hoofdthema met literatuur. Zo weerspiegelen kunstenaars in hun werken typische scènes uit hun samenleving en cultuur.

In dit geval wordt het thema opgelegd aan aspecten als compositie en stijl bij het kaderen van het werk op manieren.

Achtergrond

De weergave van alledaagse taferelen door middel van schilderen komt uit dezelfde prehistorie. Evenzo kwamen ze ook veel voor in culturen zoals de Egyptische, de Griekse of de Romeinse.

Tijdens de middeleeuwen richtte de schilderkunst zich echter op religie, waarmee de costumbrist-scènes werden gedegradeerd. Slechts in sommige genres, zoals landbouwkalenders, werden deze voorstellingen gehandhaafd.

Barok

Costumbrista-schilderkunst werd lange tijd als een ondergeschikt genre beschouwd. Dit begon te veranderen in de 17e eeuw, tijdens de barok. Auteurs zoals Caravaggio of Velázquez begonnen traditionele scènes te weerspiegelen, waardoor dit thema meer belang kreeg.

In Nederland, met schilders als Pieter de Hooch of Vermeer, speelde costumbrismo een nog relevantere rol, aangezien de religie van dat gebied zeer iconoclastisch was.

Romantisch schilderij

De Spaanse schilderkunst tijdens de romantiek was verdeeld in twee grote scholen. De eerste, de Andalusiër, met vertegenwoordigers als Bécquer of Manuel Cabral, die werd gekenmerkt door scènes die leken te zijn ontleend aan de verhalen van buitenlandse reizigers.

De tweede groep volgde de inspiratie van Goya, met minder invloeden van buitenaf. Volgens experts was het werk van deze groep gerelateerd aan de traditionele journalistiek die toen in Madrid plaatsvond.

Costumbrista-theater

Het theater was, samen met de journalistiek, een van de genres die het beste profiteerden van de popularisering van traditionele werken. Enkele van de belangrijkste auteurs waren Larra, Zorrilla of Patricio de la Escosura.

Populair theater

Het belangrijkste kenmerk van het costumbrista-theater was dat het aan het begin van cultwerken bedoeld was voor een afgelegen publiek. Modaliteiten zoals theater per uur of zarzuela, in Spanje, werden zeer populaire genres onder alle sociale klassen.

Net als bij de rest van de traditionele kunst was het centrale thema van deze werken de realiteit van elke regio. De hoofdstad van Spanje was bijvoorbeeld het decor voor werken als La verbena de la Paloma, terwijl El Caserío gebaseerd was op de cultuur van Baskenland.

Later, in de 20e eeuw, bleven auteurs zoals de gebroeders Quinteros of de gebroeders Machado werken schrijven met een uitgesproken traditioneel karakter.

Vertegenwoordigers en werken

Deskundigen zijn van mening dat op het gebied van douaneschilderijen de meest prominente Spaanse auteurs Serafín Estébanez Calderón, Ramón de Mesoneros Romanos en Mariano José de Larra waren. Deze drie worden grote costumbrista's genoemd.

Na deze namen verschijnen degenen die als minderjarige costumbristas worden beschouwd, dat wil zeggen, al die auteurs die hun artikelen binnen deze stroming hebben geschreven.

Mariano José de Larra

Mariano José de Larra uit Madrid begon om politieke redenen in de literatuur, omdat hij zijn liberale ideologie probeerde te verdedigen. In de kranten verstopte Larra zich onder het pseudoniem Figaro om politieke represailles te vermijden.

Larra's stijl was erg kritisch, met grote doses satire. Voor de auteur, die in Frankrijk had gewoond, bleef Spanje achter bij Europa, iets wat terug te zien was in zijn werk.

Zijn bekendste artikelen waren onder meer "Trouwen snel en slecht", "Oud Castiliaans", waarin hij kritiek uitte op de traditionalisten, en "Kom morgen terug", een kritiek op het functioneren van het openbaar bestuur.

Jose Manuel Groot

Groot, geboren in 1800 in Bogotá, Colombia, is een van de belangrijkste vertegenwoordigers van manieren in zijn land.

Zijn werk is verdeeld over zijn krantenartikelen, zijn verhalen en zijn gedichten en essays. Hij viel op door zijn katholieke overtuiging en door zijn verdediging van religie.

Ramón de Mesonero Romanos

Mesoneros was een van de grote vertegenwoordigers van de costumbrista-school in Spanje. In zijn werk, geschreven in een vrij eenvoudige en vermakelijke stijl, probeerde hij te weerspiegelen hoe het leven in die tijd in Madrid was.

De eerste foto's van de douane die Mesoneros Romanos publiceerde, waren Mis ratos perdidos en Ligero bosque de Madrid. In hen, net als in de rest van zijn productie, kan men het effect raden dat de liberale sfeer van de periode die het Liberale Triennium wordt genoemd op de auteur had.

Zijn samenwerking met de Spaanse kranten was erg vruchtbaar. In 1836 richtte hij zijn eigen publicatie op, Semanario Pintoresco Español. Hierin publiceerde hij de meeste van zijn traditionele artikelen, die later zouden worden verzameld in compilatieboeken zoals Scenes Matritenses of Types and Characters.

Joaquin Fernandez de Lizardi

Joaquín Fernández de Lizardi, bekend als de Mexicaanse denker, wordt beschouwd als de eerste Amerikaanse romanschrijver die in 1816 zijn werk El Periquillo Sarniento publiceerde.

De auteur werd geboren in het toenmalige Nieuw-Spanje en was een getuige en chroniqueur van de onafhankelijkheidsstrijd die zou eindigen met de oprichting van het onafhankelijke Mexico.

Zijn werk werd gekenmerkt door de nauwkeurige beschrijving van de gebruiken van Nieuw-Spanje in die periode van verandering. Met een zekere moraliserende ijver gebruikte Fernández de Lizardi verschillende taalmodi, afhankelijk van de sociale klasse, afkomst of beroep van elk personage. Evenzo viel het op omdat het de folklore en legendes van die tijd weerspiegelde.

Een van zijn belangrijkste bijdragen werd geleverd in 1812, toen hij de meest prominente publicatie uit de periode van de onafhankelijkheidsstrijd oprichtte: El Pensador Mexicano. In deze krant hekelde hij het onrechtvaardige beleid van de onderkoninkrijk.

Manuel Ascencio Segura

Costumbrismo in Peru had een bij uitstek literair karakter. Een van de meest prominente auteurs is Manuel Ascencio Segura, bekend als de vader van het Peruaanse theater.

Zijn personages weerspiegelen de manier van leven van de Creolen en de populaire klassen. De populariteit van de auteur komt grotendeels voort uit zijn spottende en picareske stijl. Met deze manier van schrijven probeerde Ascencio te wijzen op de gewoonten die hij als negatief beschouwde.

Costumbrismo in Colombia

Een van de eerste schrijvers op maat in Colombia was Juan Rodríguez Freyle, auteur van het werk El carnero. Samen met deze schrijver vielen ook José Manuel Groot, José Manuel Marroquín en Jorge Isaac op.

Uiterlijk van manieren

Deze artistieke trend deed zich voor in Colombia in de jaren dertig van de 19e eeuw. De auteurs waren voor het grootste deel landeigenaren die een vervolgopleiding hadden genoten. Volgens kenners waren het geen literaire professionals, maar gelegenheidsschrijvers.

Op deze manier maakten ze gebruik van hun vrije tijd om kronieken, romans en artikelen te schrijven waarin ze hun observaties verzamelden over de samenleving op het platteland.

Thematisch

De landelijke wereld was de hoofdrolspeler in de foto's van douane die in Colombia werden gepubliceerd. In hen weerspiegelden de auteurs dagelijkse scènes uit het leven van de boeren. Na de onafhankelijkheid begon het platteland aan belang te verliezen voor de steden en deze costumbristas probeerden de gewoonten vast te leggen die verloren gingen.

In een tijd dat het land zichzelf vormde als een onafhankelijke republiek, schonken de costumbristas de boeren een groot patriottisch enthousiasme. Aan de andere kant hadden deze verhalen een grote moraliserende lading, waaraan de bedoeling was toegevoegd om het nationalistische sentiment te bevorderen.

Costumbrismo in Mexico

Costumbrismo ontwikkelde zich in Mexico op hetzelfde moment als in Spanje. Ondanks dat ze het eens waren over enkele van de kenmerken, droegen de Mexicaanse auteurs een aantal eigen kenmerken bij, zoals gevoel voor humor en de weergave van eigenaardige karakters.

Mexicaanse identiteit

Hoewel de romantiek deel uitmaakte van de invloeden van Mexicaanse manieren, was de belangrijkste factor in het thema het vaststellen van de nationale identiteit.

Deze stroming verscheen in het land in een zeer intense periode: Spanje, de koloniale macht, was binnengevallen door de Fransen en de eerste belangrijke onafhankelijkheidsbewegingen begonnen te verschijnen.

In deze context portretteerden auteurs zoals Joaquín Fernández de Lizardi de samenleving van die tijd. Zijn schilderijen van gebruiken weerspiegelden het picareske, zodat de lezer zijn eigen conclusies kon trekken over wat er mis is en wat goed is.

Naast deze pedagogische factor aarzelde Fernández de Lizardi niet om alle aspecten te bekritiseren die hij in de toenmalige samenleving als verbeterbaar beschouwde.

druk op

Net als in Spanje of de rest van het Amerikaanse continent speelde de pers een fundamentele rol bij de verspreiding van costumbrismo. Zoals opgemerkt, probeerde een groot deel van de douanetabellen de nationale identiteit vast te stellen, zowel tijdens de onafhankelijkheidsoorlog als in de beginjaren als een onafhankelijke natie.

De kranten stelden hun pagina's open voor tal van nationale auteurs. Een van de gevolgen was dat de identificatie van de Creolen met het onafhankelijke Mexico werd versterkt

Muurschildering

Hoewel de Mexicaanse folkloristische literatuur erg belangrijk was, ontstond in dit land een ander type artistieke representatie dat grote relevantie kreeg als het ging om het tonen van de samenleving: muurschildering.

Kunstenaars gebruikten hun muurschilderingen om de Mexicaanse cultuur en waarden te promoten. Vanaf de 19e eeuw, met de Mexicaanse Revolutie, namen ze een herstel van de inheemse cultuur op in hun thema.

Costumbrismo in Spanje

Volgens veel geleerden was de eerste schrijver die de term costumbrismo gebruikte de Romeinse herbergiers. De definitie ervan, opgenomen in de proloog van zijn werk Matritense Panorama: een beeld van de gewoonten van de hoofdstad waargenomen en beschreven door een nieuwsgierige spreker (1835), was de volgende: "filosofische of feestelijke en satirische schilderkunst van populaire gebruiken".

Het verschijnen en het succes van deze stroming in Spanje was een reactie op de ideeën van de Verlichting en de zogenaamde verfranste, een groep intellectuelen die die filosofie ondersteunden. Veel manieren reageerden met geschriften die probeerden traditionele waarden te herstellen.

Van bijeenkomsten tot de pers

De bijeenkomsten tussen de intellectuelen waren vrij frequent in het toenmalige Madrid. Het zou in hen zijn waar de traditionele auteurs opvielen, vooral Mesoneros Romanos, Mariano José de Larra en de Andalusiër Serafín Estébanez Calderón.

De redactie realiseerde zich het potentieel van deze auteurs en begon hun traditionele artikelen te publiceren. In de loop van de tijd zijn ook compilaties van de beste artikelen van de meest relevante schrijvers gepubliceerd.

Dramaturgie

Andere genres waarin costumbrismo sterk was ingeburgerd waren schilderkunst, met de Goyesque en Andalusische scholen, en theater.

In dit laatste veld ontwikkelden de costumbristas de entremés, een soort theatrale representatie, om het zogenaamde theater in uren te ontwikkelen. Later was de typische Spaanse zarzuela een van de meest gebruikte genres om de tradities en festivals van elke regio weer te geven.

Costumbrismo in Peru

Net als in de rest van Latijns-Amerika kwamen er manieren vanuit Spanje naar Peru. Deskundigen bevestigen dat deze artistieke trend ontstond tijdens de eerste fase van de Peruaanse republiek, in een bijzonder turbulente periode.

Een van de aspecten die de costumbristas-schrijvers weerspiegelden, was de onvrede van de middenklasse, die toen in opkomst was, en de hogere klasse, die in verval was.

Autonome literaire school

Veel geleerden onderscheiden Peruaanse literaire manieren van die in de rest van Latijns-Amerika. Het belangrijkste verschil, volgens dit proefschrift, is dat de ontwikkeling ervan in Peru niets te maken had met de romantische beweging, iets wat wel gebeurde in andere landen op het continent.

Aan de andere kant deelden de douane in Peru het grootste deel van het thema met dat van andere landen. Een van de aspecten die de auteurs zochten, was het opbouwen van een nationale identiteit na onafhankelijkheid. De creolen identificeerden zich met deze nieuwe nationale realiteit en confronteerden de wapenschilden.

Ondanks het bovenstaande was er ook een sector van auteurs die zich positioneerden tegen de Creolen en voor het kolonialisme. De belangrijkste exponent van deze trend was Felipe Pardo y Aliaga, wiens belangrijkste werk Frutos de la Educación (1829) was. Voor deze auteurs stonden de criollistas, met Manuel Ascencio Segura als belangrijkste lid.

Referenties

1. Rubio Cremades, Enrique. Costumbrismo. Definitie, chronologie en de relatie met de roman. Opgehaald van cervantesvirtual.com
2. Nicolopulos, Jaime. Costumbrismo: beschrijvingen, definities en benaderingen. Opgehaald van laits.utexas.edu
3. EcuRed. Literaire costumbrismo. Verkregen van ecured.cu
4. De redactie van Encyclopaedia Britannica. Costumbrismo. Opgehaald van britannica.com
5. De website van de Worlds Artist. Costumbrismo Art Movement, Costumbrista Paintings & Artists. Opgehaald van theworldsartist.com
6. Jiménez, Maya. Costumbrismo. Opgehaald van khanacademy.org