- De 8 belangrijkste elementen van het dramatische genre in theatrale werken
- 1- De handeling
- 2- De scène
- 3- Het schilderij
- 4- De dimensie
- 5- Uit elkaar
- 6- Mutis
- 7- De toneelschrijver
- 8- De karakters
- Referenties
De elementen van het dramatische genre in de theatrale werken zijn act, scène, schilderij, dimensie, terzijde, mutis, toneelschrijver en personages.
Dit genre is afgeleid van het realistische en literaire genre dat in de 20e eeuw is ontwikkeld; hieruit komen de dramatische elementen naar voren die vandaag bekend zijn.
Drama als genre is een van de artistieke manifestaties die sinds de 20e eeuw het populairst is geworden dankzij de oprichting van cinema.
Sinds zijn oorsprong in Griekenland, als het ging om het symboliseren van een "doen of handelen", heeft het dramatische genre verschillende vormen van representatie gehad.
De 8 belangrijkste elementen van het dramatische genre in theatrale werken
1- De handeling
De handeling vertegenwoordigt elk van de delen in het hele toneelstuk of literaire stuk.
In elk van deze handelingen ontwikkelt de plot zich, over het algemeen geleidelijk, afhankelijk van hoe deze in het script wordt uitgedrukt.
2- De scène
Het wordt over het algemeen gekenmerkt door het introduceren of verlaten van een of meer karakters. In de scène zijn verschillende periodes te onderscheiden binnen de dramatische actie.3- Het schilderij
De schilderijen zijn gekoppeld aan de scenografische weergave van het werk; dat wil zeggen, met alle fysieke en meubelaspecten die de scènes omlijsten.
De scenografische veranderingen zullen het aantal schilderijen aangeven dat het werk zal hebben.
4- De dimensie
Het verwijst naar de technische aanwijzingen die de toneelschrijver aan de acteurs in het stuk geeft, volgens welke ze verschillende richtlijnen zullen kennen over hoe te handelen.
Deze richtlijnen kunnen zijn hoe te bewegen, wat zijn hun uitgangen en ingangen, welke intonatie van de stem moet gebruiken, wanneer de omgeving moet worden veranderd en meerdere technische en theatrale richtlijnen.
De annotaties worden altijd in het script geschreven en worden ook live begeleid tijdens repetities.
5- Uit elkaar
Het is het moment tijdens de dramatische interpretatie, of in de ontwikkeling van het literaire werk, waarop de acteur geen personage binnen de scène aanspreekt.
In plaats daarvan spreekt hij als verteller het publiek hardop toe; het publiek wordt uw directe ontvanger.
6- Mutis
Onder exit wordt verstaan het gebaar dat de acteur maakt binnen het theaterwerk om zijn terugtrekking uit de scène te kunnen aangeven. In sommige gevallen is het essentieel om het frame te veranderen.
7- De toneelschrijver
Hij is de auteur van het dramatische werk. Hij speelt de rol van regisseur en wijst de acteurs de omgeving, de tijd, de enscenering, de manier van lezen en vele andere annotaties over de voorstelling aan.
8- De karakters
De personages zijn verantwoordelijk voor het materialiseren van de actie van het conflict binnen de enscenering.
In bijna alle thema's van het dramatische genre worden verschillende acteurs gebruikt om de personages te belichamen.
De karakters hebben verschillende kenmerken. De hoofdrolspelers zijn degenen die de last van het verhalende thema dragen.
De antagonisten zijn, net als de protagonisten, sleutelfiguren in het verhaal, omdat ze de ontwikkeling van het plot beïnvloeden.
En tot slot zijn er de secundaire personages, die zich bij de hoofdrolspelers of antagonisten voegen om alle randen van het verhaal aan te vullen.
Referenties
- Goyanes, M (1993). Wat is de roman: wat is het verhaal. Opgehaald op 4 december 2017 van: book.google.com
- Kort verhaal, L. (1969). Literaire genres. Opgehaald op 4 december 2017 van: ieslasencias.org
- Wagner, R. (2013). Opera en drama. Opgehaald op 4 december 2017 van: book.google.com
- Elam, K. (2002). De semiotiek van theater en drama. Opgehaald op 4 december 2017 van: book.google.com
- Drama. Opgehaald op 4 december 2017 vanuit: es.wikipedia.org